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断章取义地的在课上看了一段!好超前的女性自我解放思想!希望女性能够在文艺领域掌握越来越多的话语权 |
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玫瑰的艳丽和的雏菊的娇美,永远是花匠两难的选择。 |
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Laurence Harvey, Simon Signoret, 从未见过这样的两个人,将爱欲与渴望赤裸裸地写在脸上。这个故事如果发生在好莱坞那么它就不成立,然而它发生在英国,因而被赋予了一种阴郁和残忍的基调,"room at the top",之前怎么没有发现这是个这么好的名字?PS:从此以后我正式封劳伦斯哈维为蛊王 |
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英国新浪潮 |
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劳伦斯哈维还是如此令人讨厌 |
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白男勇追梦,作死靠自己 |
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另一个版本的泰坦尼克号哈哈 |
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好一出战后英国凤凰男的<红与黑> (而且成功翻身..比于连出息.. |
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British New Wave的代表作 |
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#British New Wave
任何优点都掩盖不住misogyny的腥臭味儿。恶心到难以继续。
Simone演Alice相当出色,从容的风情,预言性的绝望,明知不可而为的挣扎;可惜这么饱满的角色要为了成全男主成长去死。 |
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好经典的故事 |
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这算英国版《无因的反叛》吗?战后迷失的又深陷英国特有阶级自卑的男主,对于战后秩序的重建极其不满,对自己工人阶级的出身又很自卑,然后对爱情还极度不负责。只能说only too handsome to be an insatiable filthy timid bastard…片中出现了post-war narration of class and gangsters |
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爱丽丝独立坚定 |
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除了他同事,整部片子没有一点真情,全是恶心反胃的虚情假意、空虚欲望、贪婪自私,观影体验太恶心了。 |
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西蒙演的不错,电影一般 |
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变脸传人凤凰男开凿阶级壁垒,滥情里玩深情终不敌豪门入赘梦。烂醉梦呓、鼻青脸肿、含泪沉思算是对逝去的爱的告别仪式了吧,虽然Lampton自卑自大、自私自利、狭隘专横,控制欲强还有暴力倾向,但他也会愧疚自责,也会有人性的拉锯(呕)。尽管Alice有过女性主义的高光发言,也免不了为情所困再回首,西涅莱集睿智纯真于一身,令人心颤的双眼和吸烟时袅袅的风情自此如影随形,即便叹其不争也愿为她一辩。明明是看她的第一部电影,却像故人。 |
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三星半。阶级(class)矛盾的爆发在电影中不止一次地在台词里直接点明。男主角在跨越阶级的野心和真实自我的精神需求、良知中徘徊,是最大的亮点。也不禁让我想到,如果让蒙哥高利·克里夫特出演,延续并深化他以往在《女继承人》《郎心似铁》中的形象,或许有望在影帝挑战《宾虚》。这也是奥斯卡极少数将影后授予非英语系女演员的例子——吸引当代观众的主要原因。因此,我对影后归属没有太大意见。西蒙·西涅莱在有限的戏份里发挥了独特的气质,她清醒、成熟,又天真、善良,有一种阅尽世事后又返回本真的迷人的矛盾感。但这个表演实在戏份有限,更多依赖于她的个人魅力,未能充分展示技术。这也在当年前哨毫无共识的颁奖结果上体现,西蒙仅仅拿下国评(NBR)影后,金球剧情影后、纽约影评人影后分属分属伊丽莎白·泰勒、奥黛丽·赫本。 |
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英国版红与黑,批判阶级对立现实的意味十分明显。对于一个野心勃勃的毛头小子,一边是跨越阶层差异的目标,一边是跨越年龄差异的真爱,撕裂的感觉表现得很到位。西涅莱的表演则是全片的点睛之笔,加一星。 |
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Simone的演技絕讚,男主角卻始終一張死魚臉。Alice如此睿智、誠實、善良、敢於談性。她把Joe看得一清二楚:他的敏感touchy(她只問了句“你會開車嗎”Joe就解釋了一堆)、自卑(他始終強調class,在被人嘲笑發音不準確後,他怒喊:I’m from the working class and I’m proud of it)、懦弱(沒有勇氣做自己,也無法面對死亡,只是逃避。對比Alice在郊外小屋裡說:菸酒會鈍化她的感覺,她希望與Joe的每一分鍾都清晰敏銳)。電影最後婚禮小轎車慢慢爬坡,消失在視野。這不就是Joe的人生寫照嗎,他終於扶搖直上,平步青雲,住進了room at the top。但是車內的他卻眼眶濕潤了,只有傻白甜的Susan說:原來你也是會感傷的。 |
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挤进了上流社会就一定很快乐吗? |
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捞男上位,渣了点但还算有情。
cmbyn的编剧老爷子一定看过此片,卧室-汽笛声响-转场到火车站送别,简直一模一样诶。 |
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杨凡在《继园台七号》提到的电影,够奇情,西蒙西捏莱女士拿下奥斯卡和戛纳影后的角色也够迷人,其实是大男主戏,阶级跨越的野心和心碎... |
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陈词滥调 |
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英国自由电影 |
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看前以为是一部男女主平分的片子,实际上是一部大男主,各方面都还行。杰克克莱顿的发挥预期之内的好,《无辜的人》还是太厉害了,他之前和之后的片子都没能哪怕触及这个巅峰。Simone Signoret真是个厉害的演员,有限的戏份里她能把角色表现得立体又丰富,把角色的状态表达的如此准确,同时她又把自己和角色之间的平衡把握得这么好,很是佩服。 |
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这个电影男主乔是一个穷人出生的孩子,为了进入上层社会爱上富家千金苏珊,其过程遇到的种种经历,一部五十年代的好剧 |
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老套的三角恋,没意思 |
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乔的愤怒自大傲慢来自于他的自卑,因为屈辱的战俘生涯所以坚定地要进入上流社会,和苏珊的家人见面放大了他的自卑,他在爱丽丝的爱里得到了慰藉,跟她在一起他才是他自己。可是他是个软弱无能见利忘义的卑鄙小人,最后婚礼上的眼泪也不过是鳄鱼的眼泪(女主演技真好啊) |
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导演在尾声部分竟然还拍出了点film noir的味道,整体而言是一部很稳的电影。奥斯卡这个女配提名很莫名其妙,男主在女主面前就很“舞台剧”了,西蒙·西涅莱眼睛好美。 |
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男主发型怎么是跟金刚狼学的嘛!发型都一个气质 |
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部分 |
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画面、剪辑和音乐都很喜欢,但是很反感这种渣男故事😅
艾利斯好可怜。 |
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受不了 太电视剧了也 |
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英伦新浪潮中对于阶级的反思,其中离不开性别权力的纠葛,Laurence Harvey略显粗糙的表演倒是和“凤凰男”的设定恰到好处,而影片在中段才进一步揭示他贫寒的过去,形成反差的叙事手法倒是颇有意思。因为杨凡和“故园台”对本片一开始就存有滤镜,然而在杨凡的故事中,这场注定没有结局的爱恋倒是浪漫化了很多,与之相比是电影中Simone Signoret 饰演的Alice对于爱情的飞蛾扑火却又一直遵从自己内心的冷静,她悲惨命运背后的从容也是对于自身境遇的反抗吧。 |
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2.5吧…… |
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男人在爱情和钱之间选择了钱,就会被全社会唾弃,女人这样做就不会被批评,性别歧视 |
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哇 好棒 让人想起考电影学院的初心 |
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西蒙西涅莱实在是太美了 |
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凤凰男修炼手册,牺牲了真爱熟女Alice钓到傻白甜富家女Susan |
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我讨厌那个世界是因为那个世界拒绝我,阶级差异造就了无耻 |
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看这部片子,主要是看西蒙西涅莱的。 |
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阶级和欲望的冲突交织使人精神分裂。 |
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有情义的凤凰男,或许有情义。乔走向了深渊,他会成为自己不屑的人――那种买通换便利的人――也许他根本就渴望成为这样的人。
爱丽丝找到自我了吗?她口中一直提起年轻……我想她没有找到。她明白了做真实的自己,也劝乔这样做。但她找的人不对,被辜负了也是意料之内。 |
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红玫瑰女主有魅力。 |
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西涅莱的那双眼睛还有她本人真的很有魅力,虽然戏份不多,但是论吵架那段戏就足以看出她的表演功力;而本片就像是一锅混沌,掺杂了太多却没有核心股。 |
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2022.11.3 |
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两位主演的演技无可挑剔,剧情上对男主一心想攀龙附凤的自私心理做了深刻的刻画,虽批判虚伪社会的表现手法大胆犀利,但穿透力还是弱了一些。 |
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断断续续看了好几天……十分漫长的电影 |
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所以为什么叫厨房水槽现实主义?个人感觉对上流社会的描绘还是比较狭隘,整体还是表达下层人就得认命“做自己”,不然就算去到了上流社会也还是不开心。最终被抛弃女人的牺牲怎么让我想起左翼电影来了。不过影片光影非常漂亮。 |
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你TM的到底爱谁,你TM谁也不爱。 |