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《羊脂球》美国本土化的魔改 虽然有点颠但也是文学作品一次比较成功的商业娱乐化吧 也让刻板角色关系建构着的许多二元对立价值观念公式化叙事 有了一丁点文化底蕴吧 不过宏伟磅礴的音乐吵吵嚷嚷地响了一个多小时 还是摧毁了我对这部电影滤镜 除此之外也没有什么过分吹毛求疵的了 在电影史的角度上作为古典西部片的经典 课本里主要点出的景深调度 深焦摄影 的确很传神 不过除此之外 电影里的特技演员也是特别敬业呀 那段精彩的马车追逐戏 少不了他们的功劳苦劳 然后谈到光影构图方面 这应该也是这部电影的出彩地方吧 一些景深镜头里 光与影的交织 仿佛看到了后来黑泽明电影里的光影雏形 虽然不太喜欢这部电影 但后十分钟那场戏却深得我心 所有典型的视觉元素和角色动作在简单朴素的钢琴旋律下伴着黑白光影散发着浓郁的西部浪漫气息 |
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相较之下还是更喜欢赛尔乔莱昂内的意式西部片,早期美式西部片舞台味太重,台词像是在端着读,人物也一板一眼,总能看到典型的阿尔法男与贝塔男,意式就会更写意一点。
有点也很明显,那段马车站看得热血沸腾,高速运动且如此众多的人 马,需要何种精准的调度。 |
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“Doc,I will buy you a drink. ” “Just one~”女当自强,受人敬佩。 |
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马上追逐的拍摄到今天都算大难度,何况近百年前,现在要拍好一部戏还要找各种借口…… |
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经典西部片。马跑的是真彪悍。 |
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7.75。技术流畅到中途忘了是大半个世纪前的片子。 |
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3.5。后半截马上枪战秒了。群像的话在早期影片里算还可以,但如今也有不少优秀的群像,先入为主了这里一对比就显得好像平庸了点。总体有点像《龙门客栈》那种的感觉。 |
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《关山飞渡》是一部充满激情、冒险与真实人性的西部动作影片,以其精湛的演技和华丽的场景,将观众带入了一个真实而令人激动的西部世界。 电影改编自莫泊桑的短篇小说《羊脂球》,讲述了一群来自不同阶层的人们在一辆狭小的马车中聚集,面临着重重危机。其中,妓女达拉斯的加入引起了其他乘客的议论纷纷。在途中,逃狱出来的林哥小子加入了他们的旅程,为故事增添了更多的刺激和紧张。这群勇者们经历了一次次的困境和考验,最终绝地求生,展现了勇敢和正义的力量。 |
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我已在内心深处为两位美女写完了百篇同人文 |
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1939年的电影,能够把与印第安人战斗的场面拍成这么紧张激烈,太不容易了。 |
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一部堪称最好“马戏”的老剧!出演该剧的马儿简直太好看了!六匹骏马一架马车,越沙漠涉险滩,以闪电⚡️速度掠过枪林弹雨,马车也是好演员,一直担心它会在狂奔中散架!它的直译名称是《驿车》,实际更准确。 |
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荒漠追击场面没有想象中的惊艳,反倒是最后决斗时刻,几个反面人物的刻画很有意味。 |
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名气很大的电影,果然名副其实。算是西部片成熟的标志么?现在看来非常均衡的表现力,人物复杂,但每个都个性鲜明,人物关系清楚。
追逐打斗的场景都是真马真人演出,不得不感叹那时候电影人的敬业。 |
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在西部片里遇到了我近期最喜欢的女性角色,太惊喜了,Dallas!你配得上所有美好的东西! |
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西部片的滥觞之作,为后世的西部片提供了创作的模板。伟大的作品。 |
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飙马戏场景很棒,但是这个感情是不是来的太快了 |
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关山难越,谁悲失路之人?萍水相逢,尽是他乡之客 |
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叙事非常不错,西部版羊脂球。最大的问题是对印第安人的刻板偏见,不过在那个年代,也算政治正确 |
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出品于1939年(好莱坞制片厂体系最完整的时期)的《关山飞渡》奠定了西部片的基本叙事模式。经典西部片建立在解除野蛮威胁的设定上,二战之后随着理性和怀疑主义哲学思潮兴起,传统价值受到质疑,西部片逐渐走出了所谓美国精神的神话越来越成为一种具有反省性的叙事载体或越来越具有形式感的类型。 |
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第一部约翰福特。
西部+公路;莫泊桑《羊脂球》;九人群像戏:妓女、牛仔、警长、车夫、医生、军嫂、赌徒、商人、银行家,每一个都鲜活立体;约翰韦恩的America's Ass。
奥逊威尔斯在准备拍摄《公民凯恩》时看了40多遍本片。
我很喜欢。 |
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西部片里程碑作品。影史意义相较于作品本身更为伟大。
整个剧作结构其实没有很打动我,有种为了中间的追击戏而刻意的设置了一部片的感觉。 |
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叙事太成熟了,动作戏也十分精湛,但涉及些意识形态的问题。种族歧视是大问题。 |
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契科夫之枪hhhhh |
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每个人物塑造的都很有意思 |
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老福特把那场追逐战拍得太经典了,配乐也是爆棚 |
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出乎意料的好看,短短一个半小时可以把故事讲的如此幽默精彩,每一个人物都立体的生动可见。像大海一般的荒漠,如此浪漫。医生好可爱哦 |
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西部片的精髓就是奔腾的马、左轮手枪+来福枪、无限畅饮的威士忌。这不比大猩猩打大怪兽好看多了。7 |
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西部牛仔 |
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更像公路片,马车那段追逐戏实在是厉害,人物各具特色,形象也不单薄。只是实在不喜欢这种好莱坞式的爱情戏 |
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经典西部片 代表作品 摄制组太强了,就是放在现在拍也不容易 |
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美国的西部片top 很棒 虽说前半个小时睡着了十分钟没看进去 |
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决斗前的持续张力 |
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无聊 |
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美国经典影片解读课片例。老师讲的实在是太细致导致有一种被强行喂食的感觉。我实在是不喜欢看西部片,但是这部总比美国往事好太多,为什么反而莱昂内学的是福特,性别观念却变本加厉的倒退了?导演是工于镜头的。 |
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9分,剧情相当紧凑,1939年的电影现在看也不过时。比起西部片更像是西部背景的公路片。西部背景也主要用来塑造男主,约翰韦恩确实帅的。 |
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无聊,不好看 |
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抱歉,真的看不懂在讲什么? |
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第一部西部片,很舒服很有趣,追逐战真不错 |
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人物架构极其好,性格迥异,阅历不同,好故事就这么产生了,迸发出无穷火花 |
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福特赋予西部片常见的元素新的含义,酒鬼道德水平最高,妓女也有一副好心肠,赌鬼身世不俗,美国精神下的《羊脂球》。所以印第安人真的需要扮演抹黑祖先的角色吗?唏嘘 |
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作为类型片是好看的,只是现在的我已经不能对早期西部片里的英雄产生任何波澜了。 |
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好看。简洁明快,稳重端正。 |
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昆汀的《八恶人》是不是脱胎于此啊? |
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复兴西部片,公路片,实景拍摄。骑马的野性、荒漠戈壁是西部片的迷人魅力。狭窄空间里的阶级与人性。导演前期的种族倾向。地面镜头,景深镜头,纵深调度。 |
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经典西部片的代表之作
这一时期的西部片大多表现白人在移民开发西部荒野时,突然遇到粗野剽悍的印第安人的攻击,作为标准硬汉的“牛仔🤠”即使出现,他们见义勇为,机智勇敢与对方展开恶斗,最终消灭歹徒,实现英雄美女大团圆的结局。站在种族主义的立场上,极大渲染印第安人的野蛮
视觉图谱 摄影造型特特征 激烈的动作冲突 定型化的人物 固定的题材和叙事模式 定型的道具 人物恒定的象征意义 |
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古典西部片的经典之作
福特奠定了西部片类型的基本元素:
遵循英雄救美 善恶有报的大团圆结局
丑化印第安人形象
带有浓厚的种族主义色彩
福特创新性的运用大景深镜头来表现西部小镇和室内空间 还影响了公民凯恩
美国著名西部片导演,19岁时就在好莱坞担任副导演,三年后升为正式导演。福特热衷于呈现壮美的西部视觉奇观,他一生拍摄了一百多部影片,西部片占了三分之一。福特曾四次获得奥斯卡最佳电影导演奖,是迄今为止获奥斯卡最佳导演奖最多的导演
《关山飞渡》改编自莫泊桑的短篇小说《羊脂球》,是福特早期最重要的作品,影片造型风格、动作表现、场景选择和叙事策略都对后来的西部片产生了重大影响。福特创新性地使用了大景深镜头来表现西部小镇和室内空间,片中主角约翰·韦恩也由此奠定了他后来类型化的牛仔角色 |
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特别好的剧作结构 我感觉就是那个时代的人看这部电影时所感到的兴奋我也能感受到 每一个角色都非常鲜明 |
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2021年8月29 |
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心烦了,就想看这部影片,第三遍了,可能是其中流露的温情会给我以抚慰,让我坚信这个世界的美好;可能是林戈的西部硬汉形象会让我心向往之;可能是这个有着汉语诗意的译名寄托了中国人的某种心灵盼望……总之,看了就会稀释掉心里的忧烦,如一剂良药。 |
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这不比《搜索者》厉害啊 |