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超前 |
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睡着了 |
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机器统治人类,生存于数字化社会中的人类奴隶,类似《1984》的反乌托邦叙事,但主角的人性光辉并没有显现多少。未来世界的构建自成特色,但缺乏完整的逻辑叙述,让人看得云里雾里。飙车戏还挺刺激,乔治·卢克斯的天赋可见一斑,《逃出克隆岛》应该由此借鉴了不少。 |
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每个词都认识,合成句子就不懂了 |
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讽刺色彩强,设定和视觉效果都很棒,凸显着极致的单调与冰冷。有些反乌托邦三部曲的感觉(尤其是《我们》)——人类被异化为工作机器,唯有社会与整体强调与重视,个体不过是能够被预算衡量的工具。情感被压抑、行动被控制,以表面上的镇定去掩盖被束缚住的自由。
故事发展略显仓促与混乱,电影整体像是在观察影像片段。 |
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白色光头艺术。 |
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九分钟快看。太超前了,很多理念和场景被后面的数十部电影利用。 |
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优酷上的是79分钟版本。 |
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乔治·卢卡斯处女作,躺在想看列表起码十五年,终于找来看了,过于意识流,只有极简的画面可以称道,能看到一些星战经典元素的雏形。六七十年代老电影对于未来世界的想象,电脑和监视器屏幕全是CRT,有点类似皇帝金锄头的好笑,人果然很难超越时代想象自己从来没有见过的东西。 |
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拍出了乌托邦的空洞和极权的冰冷,但观影过程其实有点无聊 |
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这类题材都比较相似,感觉最像阿尔法城+一九八四,这部比起二者没有那么晦涩,而且特效呈现出的也出奇的好甚至优于之后的星战系列,但剧情逻辑思路捋不清是硬伤还故弄玄虚加了一大堆乱七八糟的名词有些掉价 |
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未来的地下世界,其实就是一个基地,在这里,到处是冰冷的监视器。生活在这里的人们,全被剃光了头,没有名字,只有一个工作编号,每天从事繁重的劳动——集体劳动。主人公——代号THX1138(罗伯特•杜瓦尔 ... 展开 |
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卢卡斯曾经有一个想法,将他拍过的几部电影美国风情画、500年后和星战串联到同一个宇宙中。不过他半路放弃了。 |
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卢卡斯就像吃饭喝水一样把他自己的设定灌给观众了,说实话看得一头雾水,但是很喜欢这个调调,能看到一些星战的雏形,除此之外好像可看性不强,但是喜欢的应该会很喜欢。 |
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…… |
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171112标记 15:45 现在看老科幻片就是折磨 但这片没有想象中的那么乏味 罗伯特·杜瓦尔是真不适合这种角色 长得一点不科幻 手指甲都啃成啥样了 是真长寿 女主的斑也太多了 资料都没有 主题还是那些 科技令人性泯灭 整部片的氛围压抑 所谓的未来技术和场景也不过就是不久的将来能看到的 高铁站跟现在差不多 不知道为啥要译成500年后 主要靠美术 最后的出笼落日和音乐上大分 黑哥杨祐宁 |
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很碎片的剪辑,场景设计很有未来感,也有反乌托邦低饱和度的压抑,感觉受到了同时期其他科幻作品的影响,很难想象这是拍出超级商业片的卢卡斯的作品;不过我很喜欢最后的隧道飙车戏,很经典的场景,可以被用在科幻和爱情甚至更多类型电影中。不过如果放现在的好莱坞应该会把出洞之后的戏也拍出来。 |
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神一样的1984,白色恐怖与红色生机。虽然这个好有一部分是建立在它拍摄年代较早的基础上的。 |
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很先锋,消费主义,资本主义,996,广告,80%电影中未来元素的现都已实现。 |
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2015.10 前赛博的东西 大体场景美学有点意思 很省钱的做法 但仅限于此 拍的这么像给12岁小孩看的学生作品 这么呆板 不愧是卢卡斯 5倍速都嫌弃信息量低 全片就Lalo schifrin的音乐 全息电视里面的裸人跳舞 警察囚犯剥削片是有趣的 超预算就不进行追捕是合理的 其他的都是无聊的 包括整个设定和故事都是如此 500年后全世界只剩下丑逼老白男 尤其是男主角这种款式的 这才是最令人害怕的好吧 |
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当时和现在都前卫 |
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「You have nowhere to go.」 這部電影真應該打上驚悚片的標籤,每一個轉折點都很恐怖。 |
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看出恐怖谷效应来了 |
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1.虽然说这片的镜头和声音像导演磕多了拍的,但是其实故事内核还是1984那一套罢了。2.如果说导演没有试图传达亚当夏娃伊甸园的隐喻我是不相信的,但如此一来还是在虚假的乌托邦里把真实的罪恶赋予给了女人。3.关于性的描述非常男权。 |
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拍得够早。想起《1984》、《楚门的世界》、理性的自负、恶的平庸性……最近读的书里有一句话即针对这样的恐怖而发:不要做螺丝钉,做一个坚持独立思考、独立探索的思想真正成熟的人类 |
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too white, too bright, too well-pronounced, too many numbers, too much novum // 出逃之后总算有了“剧情走向”&“叙事节奏”这种东西,but still very anti-genre very dull very dry overall // 这类高概念的“先锋片”最怕的就是没有审美(你已经没有剧情了,画面美术音乐还不出彩,谁看啊?)好在本片有,空间感很不错,而且一众老科幻片里,这是我见过对21世纪的画面想象最贴近当今现实的 |
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卢卡斯的《阿尔法城》,事实证明,再商业的导演在其出道之初,多少都还是会有些艺术追求的,当然,Michael Bay除外 |
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乔治卢卡斯处女座,一个有趣的设定。
那么500年后的我们是像机器人一样工作还是在大战三体舰队呢? |
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明净、整齐、冰冷的室内风格,旧式电脑与笨拙的机器人,属于经典的冷战中期科幻片形态。 |
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50年前的电影,实在是太厉害了。冷峻的超现实主义风格,低饱和色彩和运用,放在今天依然是第一流的。故事还算完整,叙事一摊稀碎。 |
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机械化的世界。 |
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万万没想到也有在卢卡斯的电影里听到《马太受难曲》的一天。Walter Murch的声音设计毫无疑问扮演了重要的角色,对白不再是表意的媒介而成为了整体音景(soundscape)的一部分。卢卡斯在后来《星球大战》里所闻名的世界观构造在这部处女作里也展现的淋漓尽致,所有服化道的设计都细致入微并且不厌其烦地展现在大银幕上 |
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难以想象这是1971年的电影。缓慢的节奏实在看得我异常头痛,试图说服观众这个世界的真实性而一再重复着大量繁琐的细节反而凸显了剧情的薄弱,时代局限性和资金等原因让影片所有电子化道具并不能呈现出未来的工业化反而更有些城管不合格导致的“脏乱差”现场严重。最最可取的刚开始时的配乐十分大气,结尾时更是用下沉的落日烘托出男主THX1138内心的茫然和恐惧,一头一尾总算给本片增添了不少亮色。 |
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华纳剪的5分钟让卢卡斯记了五十年。不算一个深刻彻底的乌托邦社会,但卢卡斯拍电影的天赋...
“AI+”老大哥牌忏悔室。libido。老百姓正在看着你。消费主义。落日是一颗大咸蛋黄! |
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卢卡斯第一部长片,有点拧巴 |
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前半段睡出了一种在初中上数学课的感觉 |
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结尾什么意思,外面好还是不好啊?不够清楚啊 |
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抱着“过去的人们如何看未来”的期待打开它,却发现和现在的人们没什么两样。相对于500年后,我们都还是同一时代的人。只是那些从过去看起来不可思议的悲观预判,现在看来也没那么超出常规了。影史维度看或有更大意义,似乎为后来的创作者提供了不少灵感。 |
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概念是好概念无聊是真无聊 |
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这就是乔治卢卡斯的处导演处女作吗?好新,好超前的一部电影。感觉很像《1984》却又不是很懂 |
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乔治卢卡斯的长片处女作,地下基地的封闭和去个性化的人员运转,以及统一的强制思想灌输,这种反乌托邦的描绘仿佛是未来世界版的《1984》。尤其是那张供人祈祷的人像画,那直勾勾的眼神,真的好像老大哥在看着你😂。不过整个片子最大的问题是,我实在看不懂啊,还好时长短,显得没那么难熬… |
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《五百年后》的故事发生在公元25世纪的某极权主义国家,罗伯特·杜瓦尔饰演一个工厂中的编号工人“THX1138"。在片中的设定中人类生活在一个没有思想甚至没有欲望的国度里、四处都是白色、秩序井然,男性公民的性欲是首要被抑制的。被剥夺了快乐的国民每天被上帝用程序化的语言明示着“祝你快乐。”当THX 1138在抑制剂失衡,与爱上自己的女室友做爱时,审判者们依旧在屏幕背后观看着他们。片中的男主角最后摆脱了机械警察的追捕,像爬上通天塔一般终于来到了地表。此时一轮红日正在西沉,他站立着,注视着,字幕出现全片宣告结束。[3][4]
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EVA风格的老祖(暴言)科幻类型角度挺有美学和设定寓意价值,叙事角度非常不友好🤣 |
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不被定义 |
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落日真让人怀念 |
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为结尾加一星,其余部分完全不值得浪费普通观众生命中的80几分钟,既看不懂也体会不到,你看它干吗呢?与其打个高分欺骗普通观众,不如打个一星别让他们看了 |
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对于1971年来说,想象力丰富且值得深思。细节略粗糙,情节略短。 |
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剧情立意挺不错,就是太超前了 |
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不小心看了electronix的版本 过于前卫了 |
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异性室友合租的后果 |