聊斋志异三集 聊齋志異三集 (1969)

最近挺喜欢看这种比较古老的古装片。相对于现在的电视电影技术，60-70年代的港台片虽然在布景、色彩、光影方面都不如现代戏精致，但是却透露出一种特别古朴的美。演员的表演也不同于现代演员的完全生活化演绎，带有非常浓重的戏剧色彩。剧本的风格与现代电视剧也完全不一样，脑洞开的很大，而现代的戏剧反倒中规中矩的没有什么意思。
三段式的鬼片是不是港台电影首创这个不知道，但这个模式影响深远（甚至影响到了内地、泰国、韩国的同类题材电影）。而对于篇幅短小精悍的聊斋故事来说，使用三段式来进行演绎是最合适不过的。唐煌导演的这三部曲聊斋志异全部使用的是三段式的模式。以聊斋故事为基本，给我们描绘了一系列脑洞大开，并且诡异美丽的故事。并且顺手给了十几年后拍摄聊斋志异系列故事的内地剧组极大的灵感和影视素材（如经典内地聊斋的片头，与灯笼相伴的那个灵异声音就是源自这个系列）。
聊斋的第三集是系列的完结篇，讲了伍秋月、崂山道士以及美人首三个故事。故事的原创内容依次增强。
伍秋月这个故事与原著的差别不大，对原著进…

《伍秋月》、《劳山道士》、《美人首》……随着国泰的衰颓，三部剧的架构都荒诞不经，聊斋只是用来搭界传统的噱头，编剧的安排完全没有逻辑性，为了迎合观众，刻意加入了香艳、搞笑的成分，比如《伍秋月》最开始的亲热戏，《劳山道士》中跳现代舞和拍卖等等……
当然，从叙事本身依然有蒲松龄对故事叙事的灵魂，那就是借着神鬼仙怪，控诉人类的丑恶，比如《伍秋月》中借着丰都鬼城中的景观，讽刺现实中人类的贪婪，《劳山道士》、《美人首》则是表现人类男性的用情不专，然而这种控诉又是乏力的……
影片中所有的鬼狐扮演着都是女性，男性则是人类，因此，男性一切的错误都可以弥合，因为身为异类的鬼狐均需要承担一部分责任，可以说，聊斋志异本身的文本就存在这样的问题，因为书写着是站在男性立场，人本位的书写，他写鬼狐仙怪，无非是要借着这些载体叙说自己的想法，或者寄托自己的理想，而他的站位则始终是男性建构的父权体制……
在三部故事中，我们可以看出国泰受大环境影响，已经开始探索功夫的套路，然而几部片子下来，我们也发现了国泰在特技已经功夫上致…