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" You think it's nothing but it's not nothing. " 每個人都假裝nothing，每個人都孤獨，甚至是雙重孤獨。 |
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本片中的人物关系设置的确叫人惊奇，这在当时年代也堪称大胆了。平白的叙事中暗藏着成人世界里不断寻求慰藉的不安与无奈，两个情人间对比分明，却在同一个人身上寄托安稳的情愫。电话铃声不断穿插在剧情中，成为这个缺少沟通的社会里冰冷的符号。人物感情的起伏蕴含在平静的叙事中，导演的确高明~ |
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对于这个中文译名，我有以下六点要讲：。。。。。。 |
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表示蒙了。表示既看不懂，也不想看完 |
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电影中亚力克和丹尼尔都有各自心灵史的展现，一个关于历史一个关于宗教，两个人的潜意识中也都有死亡投下的阴影。唯独鲍勃，这个三角恋的中间人，那么来去自由了无牵挂，完全70年代自由精神的体现。 |
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的确不是我的菜啊··1小时50分 断断续续的终于看完 到最后我还不知道这个片子到底讲了些什么？GAY？还是家长里短？ |
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双性恋的电影。 |
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open relationship. |
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观感是一路往上的，从狗血的怨气到什么都不追求了。所有不好看的是一个个点，排在一起就美的不行。老人的嬉皮，嬉皮的青春，青春的童年。 |
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节奏异常舒适的“三人行”电影，当爱情没有界限与尺度时，竟是那么纯粹而简单。Bob是穿起另外一男一女的线，通过闪回与对二人家庭的细节描绘也从侧面反映了二人对于爱情和家庭的态度。夜色中伴着古典乐缓缓升起的蓝紫色液柱是全片最美的镜头。英国上世纪六七十年代的新浪潮电影真的是既“好看”又“好看”啊，在我心中是胜过法国新浪潮电影的存在。 |
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那个时代就这么开放了 |
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[2021-11-04] [2022-01-25] |
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Can't imagine he also made Midnight Cowboys... |
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译名不准确容易误导人｜Bold. 除了对开放式男女/男男关系的描绘很自由外，一些细节也相当大胆，比如抽大麻的孩子、想象中死去的孩子、极其自由甚至混乱不堪的家庭生活，以及对一些亚文化似有若无的涉及，值得玩味 |
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莫名其妙 |
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（7.1/10）把bloody翻译成“血腥”着实有点不妥，bloody在此更像是在咒骂：咒骂一到周末就不得不面对闲暇时的孤独寂寞。而两位主角目送年轻的爱人远走美国，又似乎呼应了二战后英国的衰落。 |
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酷儿 |
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关系有点混乱 |
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我一直在等待一个bloody高潮，但bloody只是英语一个无意义的修饰词。我也没有等到高潮，或意义。 |
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无论什么样的搞对象电影都让我心力交瘁 |
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对于电影中非常多的推拉镜头印象深刻。中间撞死狗的那段非常好，将年幼时的她父亲之死的回忆与她想象lucy死亡剪辑在一起；变形镜子的特写，以及狗那错位的上下半身拼凑在一起的画，至始至终推动情节发展的电话铃声，都是非常有创造力的表达方式 |
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深受（或者代表）70年代独立电影影响，以日常平淡无奇的生活来透露出点点「生活奥秘」，如同婚姻生活类似「革命之路」，以「血腥」来反衬每个人日常生活与情感，也是一种一针见血。 |
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什么都有一点，比什么都没有强。但有时候，什么都没有比什么都强。 |
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周末没有工作作为理由 要怎么应对自己和自己的生活 铁打的生活 流水的身边人 还是解决自己的事要紧 然后抽空想念 we were something 不可能全都有 |
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Peter Finch有型 |
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not my cup of tea. bloody boring! |
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电影语言★★★★★
剧作/人物★★★★
观赏性★★★
回味度★★★★ |
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英式双性恋 |
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哪里血腥了 |
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双性三角恋 |
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1. 一只在找Daniel lewis, 可是那个小汽车上留言的那个？2. 很复杂的一个剧，主要揭开了同性恋的生活，和他们周围又密切关系的人跟他们之间的情感联系。3. 1971年，大概英国可以拍这样的同性恋题材，美国可以吗？ |
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虚无的慰藉，异性与同性情人知道彼此存在且相安无事，神奇绝妙三人行，一夫一妻反人类， |
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I am happy, apart from missing him.这片好厉害，放那年代更是大胆。双性恋男人和他两个情人，三份相似而全然不同的情感在寻常而细致十分的故事中道来。两个情人面对各自的惶恐、无奈，男人是他俩的逃脱和慰藉。Peter Finch和Glenda Jackson演得非常好，Murray Head则负责诱人 |
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前面的 Bob 工作室环境描摹和 Hodson 家孩子们成人化用让我觉得有些小聪明 可狗的意外和 Daniel 旧情人的意外闯入让人开始聚焦心理层面 随后的每一步都踩得准确 稳当 茫然的浪漫被吹散直至心灰意冷 |
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很时髦和很有文艺气质的一部片子，足可见历史非线性发展，70年代真迷人啊。 |
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看这部电影需要些耐心，非常私人化的作品，很淡很碎片化的叙事，甚至没有激烈的冲突和高潮。影片通过描述老年单身医生和中年离异职业女性，在与装置艺术青年的同性/异性的开放坦然的关系中，所呈现出来的生活和心理状态。彼得·芬奇展现出成熟细腻的表演，片尾甚至面对镜头，直接向观众袒露心声，导演的这种表现手法真的是相当的有个性，是一部值得细细品味的冷门佳作。ps：14岁的DDL在本片中迎来荧幕首秀。 |
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英国新浪潮，该死的星期天时光，巧合的片名，导演某种意义上的半自传，大时代背景下的伦敦，英国人的克制和隐忍，对美国的向往，午夜牛郎之后，三人行，令人难忘的拥吻，I only came out my cough. |
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至爱一片! |
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2.5 真心受不了此类散漫风格的英国文艺片 |
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20231222 好玩、有趣。看到后面才发现完全是个政治寓言，难怪要交代那么多角色种族历史背景。/ 里面男角色选角质量挺高，连路人老头都很有味。 |
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意语DVD，忧伤的双性恋三角关系，中文译名应为“该死的星期天”。 |
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2021.1.4重看。不够精简。梦回童年遐想当下，日子如此令人绝望的周而复始。到了末了，居然看出了离异双亲与儿子分度周末的感觉。 |
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70年代这部电影也够惊世骇俗的了，同性恋双性恋男人们光着身子缠绵一起的，但是拍的却意外的柔情和甜美，鲍勃的男女情人片中展示各自的心理历程，拍的自然细腻 |
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一般都不接受自己男朋友有别的女朋友，但男朋友的男朋友，有苦说不出。另外，那年代是不流行剪指甲吗？当大夫的大黑指甲真是受不了 |
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找尋字幕中.. John Schlesinger的片都好厲害~ |
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cool |
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也就是岛国能把这么毁三观的电影拍得这么美！还是在70年代初！ |
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熟男熟女的感情纠葛紧密地同社会相连，导演处理的很接地气。一段段的文化展示深得吾心，相比之下《白鹿原》的展示就显得生拉硬套。7几年英国很多这种画面质感的电影，包括后来的《威尼斯疑魂》。总之这是一部给成年人看的影片。 |
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還不錯吧有點意思
又讓俺想起關於Guilty跟Responsibility的課題了.. |
