|
但是感觉到了一些炫技 |
|
神秘主义的镜头之下是尼采的虚无主义
以鲸鱼之眼睛观测众生之荒谬,王子的称呼下暗藏玄机。鲸鱼和马戏团的到来滋生了暴力,暴力是新社会和新思想的助产婆。可是,鲸鱼的眼睛从未停止到怜悯。
贝拉塔尔的镜头在表现上具有生命力,看他的电影好像在听一颗跳动的心脏如何停止躁动,归于平静。以至于电影才格外的鲜明,也因此独树一帜。 |
|
看了4K修复版,看完很迷茫,人类是否需要信仰呢?开头的三体,小哥夜行,两人分开,鲸鱼,医院老人,俩娃精力旺盛的镜头都留下了深刻的印象。 |
|
那段音乐好美啊 神秘又宁静 |
|
诗意是镜头、配乐、台词和生涩、笨拙的表演组成的。政治隐喻和历史性模糊间也能感受到。而剩余的虚无、冰冷已经不知道从哪里出现安放在哪里。第二部贝拉塔尔,在读完《查拉图斯特拉》的雨夜。 |
|
我再也不看政隐电影了,看不懂就算了还显得我脑子不好使jpg
但是抛开我看不懂的政隐来说构图和长镜头非常不错,最喜欢开头那一段排演天体运作的桥段,浪漫荒诞得让人想要流泪,配乐烘托氛围非常到位,无论如何……是一部让人悲伤的电影……装在木箱里供人玩赏取乐的鲸鱼始终用不瞑的双眼注视着人类所做的丑恶的一切,仿佛那并不只是上帝灵光一闪造出的庞然大物,而是冷眼的、自上而下的属于万类生灵的窥视者 |
|
长镜头不单是炫技,另有一种跟随式冷峻的观察者视角的含义,主角与巨鲸之眼的对视亦成为透过电影观察众生的写照 |
|
牛逼我说腻了 |
|
那打破第四面墙的眼神,在质问你,暴乱的源头。
施暴的响声与无声的被施暴者 跟随镜头的代入感与前推侵略性 飞行镜头的主客观视角切换 广场长镜头交待密集人群:跟随角色时从人群前景移回到角色 随情绪逐渐放大的音量(后期) 交谈重叠的声音展现双方对立与矛盾 |
|
9.1/10 疯狂的长镜头以及场面调度,或许不去纠结文本的意义更容易接近电影的本质。 |
|
没看懂啊真的,然后看了评论是说这个很牛的我是从业者我一年看几遍只有39个镜头耶!隐喻什么的这种东西吧,一旦沾上了政治或者艺术,就非要故、故弄玄虚的故。人类真的是很复杂的动物,并且幼稚,一些人要表达、一些人不让,于是就通过某种想象出来又血肉试验的方法来绕,绕的过程创造一个或高或低的台阶,能站上台阶的就趾高气昂,似乎找到了很难得的同类然后一起高人一等。这个看不懂,都灵之马我也看不懂,矮一点挺好的,融入挺累的,毕竟天资不济。 |
|
当一群报名看到一位老人赤身裸体地站在那里,没有选择继续施暴,表现形式太绝了 |
|
第二部黑白电影,通篇的长镜头让人非常容易代入,而我代入的感觉就是迷茫,我不知道,我不知道这个世界怎么了,大家对大鲸鱼不感兴趣吗,为什么突然就要暴乱了,走在暴乱的队伍里,我们要去哪?什么都没做为什么就要被追杀。 我压抑我恐惧我困惑。或许…我没看懂这部电影,又或许我已经看懂了。 |
|
PS.片尾部分广场上要是摆一只真鲸鱼那将是绝笔!但可能成本原因吧,放了个明显是填充起来的假鲸鱼。不过假鲸鱼……假鲸鱼就比真鲸鱼又多了一层解读空间了喂! |
|
#4K(6.8/10)
远不够动人,过度浪漫化的多愁善感,声音处理(配音?)失败。长镜头和光影控制的确好看,但并不能太觉察出其整体性,再加上塔尔一贯的对人、物丝毫不关注,就挺没劲的吧。 |
|
我要疯了!又发现了一部可以看一辈子的电影🥺 |
|
看简介以为是我的菜,看完发现并不是,但镜头和配乐确实很美。 |
|
@bampfa, 1/21/2024; 没太看懂。。。 |
|
看了二十分钟好催眠,对长镜头没有特别嗜好同时对匈牙利历史完全无知。标记下以免日后再次踩雷 |
|
炫技的长镜被大肆追捧,长镜头的本意是留出空间给观众思考和感受,需要有足够的信息量在前去铺垫,通过合适的节奏来调动情绪,之后长镜才能发挥最大的力量,或者开篇用长镜来引导观众进入影片,长镜比拼接镜头更加连贯更加适合成为引导。至于场面调度,调度确实不错,不然长镜肯定拍不好,但调度技法拍出的长镜应该是为影片整体叙事和表现服务的,但本片感觉就是为拍出好的长镜而拍,为展现技法而拍,39个长镜头构成145分钟的电影,叙事节奏已经无从谈起了,长镜留下的大量思考空间如何填充,思考什么呢?这个东欧的虚构寓言本身也是以深切的东欧政治为基础,不是土生土长如何能够共情?也许有时还是应该脱下皇帝新衣直面真实的 |
|
这些静穆而伟大的镜头像在等待音乐,声音响起时,画面立刻就具有神性。长镜头一点不乏味,有风的声音、脚步的声音、打砸的声音,没想到题材如此现实主义。革命,是给独裁和暴民量身定做的一套组合拳。艺术家只关心那个刺耳的E大调。纯真的人疯了。 |
|
记录事实,创造美,暗喻真相 |
|
观影门槛最高的一次,如果不是专业电影从业者或者爱好者,又或者不熟悉影片背景,导演风格这些我感觉这是部非常难以理解的影片,但我还是欣赏它的构图、拍摄和配乐,只是在这个快节奏的时代我很难适应这部影片的长镜头。 |
|
实在太长了,很多镜头非要拍的那么冗长嘛?故事性又差,看着看着就睡着了 |
|
看不懂,看不动,镜头很美 |
|
缓慢的, c'est moi > cela aété. "人们不能不感到所叙述的故事并不是从所描绘的物质生活中生长出来的,而是从外部附加到它那可能与之相契合的结构中去的". 一切象征性在T34 uaz469和mi5之后都逃逸了. |
|
没太看懂,但很多镜头印象非常深刻。要不要去补历史政治,还是算了。 |
|
我以为他们要一直走到世界尽头,感受到了长镜头带来的心理恐惧。 |
|
「害怕的人什么也不知道」……好喜欢长镜头、好喜欢配乐,感觉之后会再重新看的 |
|
美丽 太美丽了 一个圣经故事!人造(电灯)圣光;信仰的消灭,技术问题,末世寓言;鲸鱼(“你看看你都干了些什么”)死了,弥赛亚是希特勒,上帝在半夜对病人下手;诸神的音乐vs马戏团音乐;走路的长镜头对比;一些二元分的裂缝,一些渗进彼此的两极和一些一切无法存在除非其蕴含了自身的解构….好出乎意料!(“我已经睡了两天了”男主已经两天没睡觉,我困得和他差不多) |
|
【8.5】操弄光影的天使。 |
|
yes |
|
配乐满分 |
|
长镜头不错,音乐不错。 |
|
用影像写诗 |
|
讲一句看不懂很难吗?也不好看。 |
|
我的观影历程 belike:🤓——🤨——🧐——🤔——😳——🤔——🥲,又不是一部我能欣赏的电影了,没有一个完整的故事,虽然悬疑,但我感觉最大的悬疑就是看了两个小时都不知道讲的是啥,看到老头那确实挺震撼,喧闹回归宁静,后续又是接着懵逼了,电影就这么完了,我还不知道讲啥,按道理讲这么无聊的电影我应该会很困的,后来仔细想了一下,应该是长镜头🥹🥹,长镜头无聊但很让人专注。 |
|
我得反省一下《都灵之马》看得我十分精神(并且想吃煮土豆)而《鲸鱼马戏团》大部分时候都看得我昏昏欲睡……最奇妙的是在半睡半醒中这一部的剧情线我居然基本顺下来了。
当然肯定得重看。 |
|
五体投地膜拜 |
|
极富哲学意味的电影,思考时长>>观看时长(长镜头为思考时间)。鲸鱼的到来就如同那开头的日全食时刻,人们因无知而恐惧、因恐惧而暴乱。表面是盲存的乌合之众,底下是执政者的操纵和谎言,从质疑上帝的完美性,到摧毁信仰、上帝死了后的社会失稳、再到推翻原有秩序和“重建”社会秩序,一切的一切就如同男主在黑夜中渐行渐远却好像渐行渐近,不知是退还是进;也如同人群拿着棍棒盲目地前行,却又看似在原地踏步。这好像就是一种社会的必然运行规律一样,是否建立在“对的”音程基础上已不再重要。重要的是黑暗终会自然散去,一切恢复如初。 |
|
灰暗。阴冷。上帝已死。最舒服的长镜头与最恰当的配乐,太妙了。在观看的过程中不由自主一次又一次拉回进度条,反复欣赏,硬生生花了五个小时才看完。 |
|
资料馆。半梦半醒中看完第一部贝拉塔尔。在那些没有对白的长镜头中醒来,又在复杂的哲学话语中睡去,好像错过了很多,又好像啥都没错过。贝拉塔尔用纯粹的光影、调度和声音带来震撼。第一个镜头仿佛一场行星的戏剧,充满诗意与美丽。而塔尔对政治的绝望对人类的悲观化作了那条广场上的鲸鱼,注视着人类以荒诞的方式摧毁自己。 |
|
4.6,贝拉塔尔的忧郁与悲悯。 |
|
鲸鱼被捕捞,变成标本,变成展览,变成舆论,变成象征,变成马戏团的招牌,但是所有人都忘了鲸鱼曾经是生命。 |
|
苦难的沉重化作实质,民众暴乱为例,未急于呈现混乱场景,而是时间拉长,沉重地定格在每一个面孔上,深入内心世界。我们不再看到一个模糊、庞大的群体,而是一个个活生生的情绪难以自抑的人。将群体还原为个体需要一双洞察人心的敏锐之眼,以及一颗充满慈悲与关怀的深沉之心。借北野武说过的,不是千千万万的人死了,而是一个个人死了千万次。关于苦难的重量,生命尊严与价值。需要敏锐而慈悲的强大灵魂。
以及献给第一段,最打动我的时刻,宇宙具有遗忘的浩渺和狂热的精确,我徒劳地期待,入梦前的象征和分崩离析。像博尔赫斯说的,你一直在寻找的是一种独特的表述方式,它能让你与这个世界更好地沟通。赤裸的老人,鲸鱼的尸体。贝拉塔尔的双眼具象化了昆德拉的寓言,不能承受之重。 |
|
我看不懂,但是大受震撼 |
|
这就是电影的诗意,诗意的电影吧 |
|
再见,利维坦 |
|
上帝是多么神奇,祂创造了这么多奇妙的事物来愉悦自己。 |
|
失控的人们停下后沉默的散去,整个暴乱过程可能是我看过最动人的电影桥段 |