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很慢的纪录片，可看着不会无聊，寻着教授的一丝丝线索找来他相关的纪录片来看，发现有魅力的一个人，举手投足之间都散发着个人经历的“沉淀”。很适合同样喜欢坂本龙一的乐迷观看的一部片子，那个回答自己的头衔是“一个人”的有趣的教授。 |
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你的身份是什么？一个人 |
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最后的13分钟是清晨看完的，谢谢大师优美的音乐。 |
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隨便拍拍隨便剪輯，珍貴素材本身的價值承托起了這部片子的全部，唯一走心設計的應該算是結尾的主題重現了，作為紀錄片也就まあまあいいだらう，或者就當是時間軸感人的vlog好了（好像標題也是這樣馬馬虎虎沒錯）。藝術節開幕的鴿笛喚起腦顱的共鳴，眼淚就這麼不自覺地奪眶而出。 札幌的夜行車伴著J-Wave的聲音，想起了同樣是札幌出身DJ蘇蘇的電台呢。Neo- Geo竟然是在動力工廠錄得我說怎麼這麼眼熟，我也穿越時空了呢，彷彿看到一塊美玉在時間的滌盪中變得溫潤了。 |
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坂本龙一做电影配乐，痛并快乐着。 |
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工作后休息又复出的700天
教授的专注在于让自己的音乐传达出去，“（影响到）一个人我也很满足了”。比起年轻时兴致勃勃讲述音乐理念，释放丰富万变的感知信号，罹患癌症后的他更谦逊地践行。
（采集树木的声音、鸽哨…好喜欢这些灵感） |
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教授笑起来像个小孩一样！教授身上始终有种少年感！
“我并不是被声音所吸引，不过是偶遇罢了”。将话筒放进冰川中，聆听世界的声音；在海螺中装水，凑近话筒感受跳动的音乐；
纪录片拍的很一般，给我一种混乱、敷衍的感觉，五星给教授。 |
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一个人最重要的特质就是魅力，如果没有他，就什么也不是。而坂本龙一毫无疑问就是极富魅力的人，他的优雅、礼貌、真挚的微笑以及对生活和音乐热爱，他生来就在舞台中心，你眼睛根本离不开他
「我不是热爱音乐，我和她只不过是偶遇罢了」 |
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补 唉 真的是很可爱很好很有魅力的老头啊 |
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是终曲的前一章，由Merry Christmas Mr Lawrence 恰恰好地接过去。在这700天里，坂本龙一活力满满，对环境声音艺术、以及为推动艺术发展都充满了信心，在他的位置献出力量。然后被确诊癌症。治疗后他又回归工作的轨道，认真对待电影配乐。最触动我的是，他在美术馆讨论会上看到真挚的小孩，就已经满足于自己的任务已然完成。很感动，不树立过于超过人本身的目标，又尽全力去释出自己，能触及到一个个体，就值得满足。plus：山田洋次和坂本龙一对于自己所要的东西似乎都很直觉性，而向前推进。 |
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感觉是跟教授度过的最后日子，舍不得它结束。但当《Merry Christmas Mr.Lawrence》响起，我知道告别时刻到了 |
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以前电影院看过，今天再看还是一样令人动容。专注很重要。 |
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开场就是福岛核电站的泄露事故的现场，现在打开看还真应景阿，民意始终斗不过资本的权益 |
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和平淡的记录了坂本龙一的700天，在公众视野里的700天，也是他人生声望很高的阶段吧。术前术后的变化是口中总是嚼着口香糖，但私下生活的变化绝不止于此。他很平和，又有些小幽默。明明很平淡的拍摄，尤其在信鸽放飞的时候，莫名的很冲动，眼泪差点落下来。他也是有遗憾的吧，不能参加准备很久的音乐艺术节，不能参加很是期待的扎幌节。嗐，人生怎么可能总事事完美呢 |
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看到一半又翻出电影原声版本的《Merry Christmas Mr. Lawrence》开始听，泪流满面了，有多幸运与你的音乐一起生活在世上 |
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在鸽哨声中望向蓝天吧。起风了。 |
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我们都是幸运的无可救药的混蛋 |
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在热爱的音乐中专注的教授。 |
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他的笑容真治愈，直抵心口的明媚。迄今为止最大的遗憾就是没能在有生之年听一场坂本龙一的live，现在这件事变成了不可能。
另外，片末拍到在阿凡达工作室录音，弹完后不知怎么就想起来MCML的旋律，刚在心里哼了几秒，便流淌出熟悉的opening。嗯，真的，有一种与坂本さん心灵同频共振的感觉。果然，他没说错，音乐是超越国别的语言。 |
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无脑满分 |
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影片的最后，教授坐在钢琴前弹着曲子，一如他年轻时的优雅 从容，贯穿全文的Litany，每一个音符都很美妙，无论听多少次《Merry Christmas Mr.Lawrence》，看到教授弹这首曲子 总能在5秒内流泪，很令人动容 教授晚安 |
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音乐家到了晚年是不是都会写圣歌 |
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原来14年在《荒野猎人》前还有给山田洋次的电影做配乐，70min主要说的就是这个事。坂本的氛围音乐确实是从09年的《out of noise》彻底完成转型，没想08年还被受邀参加冰岛的音乐节。不断地和电子音乐人/装置艺术家跨界，这真是心之所向。 |
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他书里也写到的一些东西。一些创作理念。男的悲天悯人的可以看到环境污染，动物，其实也从来看不到日本女人有多惨。所以也完全不想夸他们呢 |
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对音乐特别认真，热爱艺术，自然和工作 |
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时隔数年再看一遍，最后在动力工厂录音室弹的几首曲子依然让人泪目。教授这辈子绝大多数时间都在工作，而工作时的他特别帅，再加上个人性格上偶尔蹦出来的可爱细节，就给大家一种他总是那么帅又那么儒雅可爱的印象。他离去的日子里，依然想他。 |
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在最后的演奏里落泪 |
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生命之重与生命之美 |
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虽然是流水账式的纪录片，但这样的教授看起来却很亲切很质朴。 |
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在坂本龙一已经离世的现在看他刚患癌进行治疗的纪录还真是感慨。 |
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主要记录2013-2015年间的事，筹备艺术节的艺术装置及演出；治疗癌症修养一年后又投入电影配乐工作。印象深刻是鸽笛那里，就算不在现场也感受到了震撼。还有森林交响曲，这个想法太秒了。最后的MCML又鲨我一道，最近真的听太多太伤感了，只好跳过😢 |
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系在鸽子脚上随之起飞的鸽哨 来自12个地方的森林交响曲 水在不同形状的塔螺里滴落 北极海底的“爆炸” 敲击钢琴琴弦的震颤…教授的声音实验真好啊 最后的最后 从阿凡达录音室响起Litany时开始泪目 星辰永不陨落 教授一路走好 |
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Rip |
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他的气质太迷人 音乐是永恒的。 |
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🌙 |
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已经流了几轮泪，i miss you very much |
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🌙 |
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教授真的so charming 😢 |
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纪录片本身远不及《坂本龙一·终曲》，私语时刻太少，但关于他身为艺术家的生活描绘很多，很可爱也很有魅力。最后一曲《Merry Christmas Mr. Lawrence》很感动，谢谢教授。 |
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拍的简简单单纪录片，看到了野村万斋属实惊喜了 |
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鸽笛盘旋在札幌上空时，灵魂就脱离了肉体，眼泪无意识落下。谢谢你把每次感受存留，让我能够随时感觉到你的存在。坂本先生，我不再恐惧死亡，因为我终会抵达彼方，那里有你。 |
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一个温润如玉的人。 |
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最后的独奏，非常感动 |
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极致的音乐魅力。片尾先生再次弹了Merry Christmas Mr Laurence，疯狂心动。 |
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这部纪录片本身真的很一般，毫无重点，过于流水 |
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通过这部80分钟的纪录片无法了解坂本龙一的全部，但是由此真正喜欢上坂本龙一。给我印象最深刻的是他在采访中说的一句话：我的身份是“人”。“出于人基于人而高于人”，这也正是他成为“（音乐）家”的原因吧。 |
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口香糖那个镜头真好。弹琴的时候、洽谈的时候、走路的时候，教授若无其事地嚼着口香糖，和他正在做的事情既融入又割裂。那是优雅中揭开的一角，看见他的病痛与抗争。 |
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·原来真的有人会一如年少时模样。
·不懂音乐，不懂创作，但能懂你懂艺术。 |
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纪录片制作有点一般，但是教授的魅力还是很大的。两年时间能做那么多事情，中间还去治疗了一段时间，真的很佩服，愿意把所有的精力都给自己的艺术。而且居然对鸽哨那么感兴趣，可惜在现在，我们也听不到鸽哨了。 |
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拍得还好，教授果然很有人格魅力。 |
