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透不过气的生活,东亚式隐忍下的平静,终有一刻会全面崩坏。短暂出逃后,最终还是要接受,要回归。光明自洽的终点不过是自圆其说。 |
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最后并非是一个光明的结局,因为与其说是只有自己可以相信的,不如说有且仅有天赋是可以跳跃的。否则所谓“重新开始”会坍缩成各种各样的宗教性犬儒,道德责任如父亲;善良天性如母亲;异邦人类学如哥哥。而你能一枪射中吗?(天赋),这是多么可悲。 |
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结局是玄幻片吗。 |
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看过三池崇史的拜访者Q、园子温的纪子的餐桌后再来看同类题材下黑泽清的东京奏鸣曲,一种隐忍到令人不适的东亚挽歌,所有一度强烈的情感伴着月光的问答而蒸发消散。妻子在夜晚的海边看到银河般的波浪,于是突然产生想要被海浪吞没的冲动,醒来时却已被将她视作神明的小偷救回木屋,而小偷则早已驾车独自沉入海中,只留下沙滩上的一行轮胎印记通往大海深处。役所广司的小偷角色的自杀似乎成为了片中这个日本家庭秩序重置必要的献祭,迷茫之人在这种社会中必须死亡,结合他在黑泽清影志中的位置似乎是非常有趣的隐喻。 |
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家庭的几位成员都在各种意义上经历了一次“出逃/离家”,最终又都回到家里,坐在客厅默默吃早餐。 |
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最后弹奏的时候窗帘也在流动 太美了 |
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特别喜欢那个沉船的类比,转眼间没有希望的男人插着手汇入茫然的人群中。快失业的我就是这样的恐惧。后一个小时好可怕的编剧,真直白。四百击的拙劣模仿 |
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撕开尊严的面具,打碎积累的情绪,这样才能重新来过,黑泽清将日本当下的社会一一窥探是如此的冷峻刺骨,全片除了男主被车撞流了大量血第二天却生龙活虎这点比较魔幻。 |
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舞台剧式的 现实的 对大环境反思的 写实的 魔幻的 个体的 突变的 沉闷的 隐忍的 爆发的 悬疑的 诡异的 人生就是这样的 |
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前后割裂 可惜了 |
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丧,还是黑泽清一贯地味道。绝望的失业男人、紫砂的夫妇、学业负担。“我好想重来!”的怒吼 |
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最钟意黑泽清在这里的幽默感,很妙。连黑泽清都要说音乐就是解药对不对。小泉不够好,让舞台感太强烈了,换人来,比如苍井优处理展现起来大概会合适妥帖得多(也有我真的不习惯她来演逆来顺受家庭主妇,浑身不得劲,如果安排她大杀特杀才舒服(。 |
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在经济下行的时期才更能理解吧,压死骆驼的最后一根稻草,生活啊起起伏伏,就算不跟片中人物执迷的东西一样,也会有别的执迷,每天小小的崩溃也算是一次重生了。 |
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很压抑,但却那么的真实 |
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“这世界是个草台班子”没错,可还有光呐 |
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中年危机 |
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强行he的结局有点不适,仍然瑕不掩瑜 |
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太压抑,太绝望,以至于结尾让人感觉不真实 |
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虽然后半段画风突转 进程飞速 但还是非常喜欢这部 |
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前一个半小时都很好,通过中年青年少年三个视角批判了父权,展示了当下日本的困境。后半小时崩了…太戏剧性了,事件后的转变也完全没交代,只是粗暴的给出了结果,不太能接受这样的处理。(光影和火车真是黑泽清的法宝啊!) |
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后半段已经是魔幻的程度……但确实,社会人的绝望和崩溃就像片头暴雨一样突然袭击,贯穿始终的阴暗潮湿感让观众与人物更感同身受。 |
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中年父亲的权威在扑向街边垃圾堆、被当作垃圾丢在路边时湮灭。太喜欢海边的那场戏了,远处的是岛屿还是船,其实什么都没有,是在夜里,还是在梦里,天亮时踉跄着回家。 |
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真的不是本人的写照吗,前面边看边哭,结尾扣一颗星,没必要 |
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苦难是没有价值的 |
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平静的爆裂 |
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人和运相辅相成 |
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前半段完美,可是就在观影状态渐入佳境时,后半段的多线叙事突然让一切混乱,让每个人在前半段积攒的情感都没有更好地发泄出来。最后的最后竟然回到平静和正常的生活,甚至比以前更好?我无法接受,哪怕片中的爸爸也是个当时日本社会的受害者,他在家庭里绝对是个伤害所有人的暴君,就这样和解是想欺骗谁? |
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前一个半小时营造得够好,最后三十分钟的精彩得以发挥,独具一格 |
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太苦闷了,人人都想重新开始。明明都那么努力的活着。结尾是这几年看过最好的,儿子的“钢琴演奏”点题片名《东京鸣奏曲》,再然后黑屏出字幕,伴随着日常生活产生的零碎声响,电影结束。PS:片子里把日本警察局拍的太黑暗了,小学六年级生因为逃票而且不愿意告知学校,家长。,被按指纹拍照留案底,还和成年人罪犯关在一起一夜。。 |
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孩子行云流水的德彪西,是暴风雨,是自然给予的惊喜。 |
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(8/10)撕去恐怖标签后的现代性质感打磨得更加醇熟。四线叙事从一家四口的视角出发,父亲是失业的公司高管(经济大萧条的社会背景),母亲是陈恳的家庭主妇(传统观念的女性困境),毕业的大儿子希望加入美军阵列(日本制度对青年的影响),读书的小儿子想要转去学习钢琴(师生关系与家庭教育的错位);但真正厉害的依旧是布景与运镜的双向奔赴——在空荡冷清的街道、面面相觑的尴尬、紧张拘谨的交流中抽离/提炼的淡漠氛围,即凝滞的时代之风。役所广司饰演的笨蛋盗窃犯以配角身份插入后段,冷喜剧挑拨出的荒诞戏剧性迫使交汇的群像停下脚步重新审视自我,所以光明温馨的结尾并不突兀,毕竟自始至终主题都是废墟上的重建,就像那台垃圾堆中捡起的钢琴。一曲德彪西《月光》轻轻镇魂,将梦延续,想起某句歌词——“如此生活30年,直到大厦崩塌。” |
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Remarks: 太多让人惊颤头皮发麻的影像语言,妈妈伸向上方的手、爸爸三番四次被垃圾绊倒却趔趄起身来彰显父权不倒、小偷呐喊嘶吼无法看清海上一切、海岸上留下的车轮痕迹、小孩哥宁静暴风的月光奏鸣… 怎么会有这么好的电影啊 |
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「9.5」家庭危机的延展,外部世界崩溃的缩距。一种普遍性的伪装成为主流,个体保护机制的作用力挤压着家庭与社会结构。超现实主义的疯狂则让这种结构彻底失衡,集体情绪的喷涌使得每个人都在逃避,都在寻求超脱般的重生。结尾处又归于平静的笔触则是现实的回归,一曲月光在光与影的交错下演奏,从白到黑,一段关于东京,关于民族,关于时代的悲歌在无形中扩散。
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如此生活几十余载,直到大厦崩塌。 |
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何尝不是我们的现实呢,但是人总要活下去。 |
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【5】当萧条笼罩在城市的每个角落,即便是一缕微风,都能让本就岌岌可危的家庭关系轰然坍塌。将自身的无能怪罪于孩子来逃避责任的父母,是最可恶的父母。通过忤逆父母来达成目的的小孩,是最差劲的小孩。洪流之下,我们互相成为了彼此眼中最糟糕的烂父母、坏孩子。最后健二弹奏着德彪西的月光曲登场,这是黑泽清献给此时日本动荡局势下人们的悲鸣曲,结局更像是个带有魔幻主义色彩的梦,叫苦不迭的人们也只能在梦里做着最后的挣扎。 |
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前半段的时候,觉得这家人到底是有多“隔阂”,晚饭的场景需要隔着楼梯去拍,镜头处处透露出割裂来。但转念一想,人与人本就是无法完全理解的“孤岛”,每个人都有自己的难题。
经过一晚的“动荡”,失去了一切幻想与尊严,拖着疲惫的身体回家时,才明白家的意义。
p. s. 钢琴女老师你美!!役所广司超搞笑! |
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“去你的权威。”
十年之前当乐子,十年之后照镜子,即使现在“毕业即失业”,但是人生啊,还是很漫长的。
要是女主角和劫匪去当邦妮与克莱德多好,家庭主妇真不是人当的,男主好歹还有工作呢,女主只能守着一个家待一辈子。 |
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太爱黑泽清 |
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许多镜头印象深刻(飘动的窗帘、电车的灯光...),也许就是黑泽清电影中一种非常独特的「鬼魅感」。 |
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毕业即失业,从这点看我还是与失业的父亲有共通点的。不同的是我不会有家庭了,我无法承受这种东西。影片中的大人们都想要人生能够重来,重来了又怎么样,不会有一丝改变的。中国的现在就是日本的过去,佐佐木因为公司业务转移到大连而面临失业危机,明天就是中国的打工人打包袱走人。就业危机、婚姻困局、青少年的困惑、996福报,一切稳中向好 |
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downtown |
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東京看東京奏鳴曲,看完了想出去走走。 |
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后面是乱拍的呀 |
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半梦半醒的妻子呆坐在沙发上,目光跟随着地板上的粉笔线在房间中四处游移,耳边响起一段令人怀念的儿时旋律,那声音仿佛来自黄昏下的街道深处,轻抚着她的头发。她凝望电视机上的贴纸入了神,窗外列车驶过,一道道带着间隙的光反射在白色帘布上。楼房的上方是高压线编织的网,捕捉城市里陷入忘我的人们。下坠,下坠。刹那间,眼前的情境消失无踪,音乐戛然而止,但它们并未被连根掐断,而是化作一股暗流,灌注到现实的另一面。海的对面似乎有什么亮亮的东西,她跑出门去,平躺在海岸的波浪中静悄悄地等待被水淹没。第二天,妻子沿着熟悉的上坡路回家,找回遗失物的丈夫也从路边的落叶堆中爬起。最后是如诗般安宁祥和的德彪西的《月光》,行注目礼的众人围着中央神性的光芒站成一圈。这是之前那场梦的延续吗?也许只有远处依旧摇曳着的白色窗帘知道答案。 |
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被强盗雷普也没关系,只要他是役所广司是吧 |
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好电影的一个标准或许是先声夺人,开头配乐酝酿将要到来的风雨,而我们看见女主人似乎在迎接它的到来;家庭是逃离的出发点也是逃离的终点;具有人文关怀的影像唤起麻木的身体,一首小奏鸣曲,窗帘摇摆,每个人脸上又被阳光抹上了些许尊严 |
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表面平静之下暗潮涌动,有一些东西在走向失序。结尾略走失,但是真的很喜欢这个摄影风格所以给5🌟(以及看到香川叔出现我是震惊的kkk |
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挺不错啊,唯一好奇的就是片中的生活状态是过去式还是进行时了。不过也没什么好奇的吧,答案不是显而易见吗。 |
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这么久远的片子了,忠于自我也是解放自我吧 |