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修改后的结局确实不如原来的力量感强，但摄影确实很有特点。 |
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人物塑造扎实，战争场面写实，剧本天然矛盾冲突。但是拍摄手法依然有很强的史诗感，产生某种割裂，反而减轻了内心的触动。亮点是摄影有张艺谋，导演拍过红蜘蛛！ |
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电影网看的无字幕版 有点影响观影体验 哈哈 第五代电影是从“黄土地”发轫的 |
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重重看，不得不说电影也是有时效性 |
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极厚重又极克制，第五代初试啼声。 |
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导演张军钊，摄影张艺谋，被称为第五代导演的开山之作，摄影上颇具形式感，不同于以往的抗日片，剧作上深入个人的情绪和心理状态，角色鲜明富有侠义精神，影片具有先锋性，在电影语言的运用上别具一格。 |
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【一个和八个】第五代导演的开山之作，一开始我都没有看出道明在哪里，整体看还是对于那个时代的致敬🫡致敬先烈 |
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五代开山之作，寸头健壮男人 |
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中国第五代电影导演开山之作。 |
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陶泽如演得好 |
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精英人士和普通大众由对立到众志成城。退群很容易，直面问题是一种勇气。 |
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待罪立功 |
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真心get不到。 |
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十七年文学，郭小川的另类探索。 |
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影像革命 |
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1941年，华北地区各部队因日军扫荡失去联系。王金遭叛徒陷害，与三名土匪、三名逃兵、一名奸细以及一名投毒犯同监。王金呼喊锄奸科长许志，导致越狱计划曝光，遭犯人们敌视。王金帮发烧的小狗子叫卫生员，阻止瘦烟鬼调戏卫生员，事后遭围殴绝不屈服。队伍转移，大秃子因蹩脚赖着不走，王金将其背到宿营地。路过村庄，房屋残垣遍地，百姓横尸村口，对日寇和汉奸的仇恨在众人间蔓延。许志询问谁能证明王金的清白，却发现五团三营长已经牺牲。接敌前夕，许志下令处决投毒犯，却对是否处决其余人等犹豫不绝。王金坦荡接受希望组织在事后甄别，甚至说砍刀处刑节约子弹，许志决定带着他们突围。战况危机，王金等人恳求解开绳索加入战斗，最终只有少数人突围。卫生员、小狗子被日军发现，瘦烟鬼只救下卫生员。王金坚持不抛弃受伤的许志，和粗眉毛轮流搀扶。 |
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张艺谋的影响风格极其显著，但其他实在乏善可陈 |
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第五代导演发轫之作，奠定了80年代第五代导演的主要表现题材和元素，黄土地和GM还有纯洁的姑娘。一开篇就用真实报道，和简单的黑白照片介绍人物关系，让人有了代入感，也能迅速进入剧情。接着一反常态在漆黑的环境下充分展现人物冲突。王金一方面要证明自己不是叛徒，另一方面想感化这些人；而剩下的八个人只想活命。这是源于一个背景在战争情况下他们这些囚犯甚至不需要审就可以直接杀掉。但是陈道明扮演的负责人一直很矛盾杀不杀他们。最后在王金的劝说和看到日寇偷袭的村庄后，所有人的枪口对准日寇。有几个土匪死得很悲壮。最后，小兵被杀想跑的老头救了差点被糟蹋的护士，俩人背着枪走远。一土匪走了但留下了杀鬼子的誓言，八路军和敌后工作者站在了一起组成一个人字！不知道剧本谁审的，非常符合官方意识形态，没有后来第五代导演拍片的暗戳戳 |
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看过留痕 |
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战争是对人性的考量 真正的战争片从不是歌功颂德 无奈本片就是找盗版看的也感觉被删减得稀巴烂 是谁又在破防呢… |
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戴锦华老师说：这是第五代第一次集体作业，被公认为第五代开山之作。犯人们从大绳上被解下来，有的被处决，有的舍身成仁，有的只身离开。土匪老三虽然表示了对王金的敬佩，但受不了王金的原则，独自走向远处茫茫的地平线。当他回头遥望，王金和受伤的锄奸科科长相互扶持着屹立在黄土高原上，镜头在这里定格。 |
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从大象放映室对张艺谋的介绍中过来的。
不错的一部片子，张艺谋毕业之后第一部电影摄影作品！ |
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第五代发轫之作，一个反传统、反英雄的叙事，一个徘徊在寻根和启蒙的代际。而且造型意识很强，特写、大远景、高速摄影、轮廓光都很有意识的在用。而且和第四代相比没那么矫作了，可能是更熟练了，也可能是主题上有变化了。确实痛快。 |
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静态的不完整构图给影片带来一种独到的美学意义，这种压抑反映了影片中人物的心境反映，通过造型语言，将人物情感直接化为视觉形象。 |
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备考时看的 影像风格很特别 |
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第五代；电影美学革命；形式上的彻底革命（极端构图、极简叙事、长镜头）反思父辈神话、体制问题。
正义之人所到之处皆是荣光，星星之火，可以燎原，旨在“情迷中国”，但没有拍出彻底个人化的作品。 |
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局部画面的不完整构图 |
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第五代开山之作
悲壮，苍凉却坚硬，有力。粗粝而强壮的躯干，黝黑而汉渍的肌理，将戈壁石墙置于画框的中央，地平线放置与人物齐平的位置，空间成为了绝对的造型主体，形成了对人的绝对压制，而沉重的公共性历史伤痛将个人化的伤痕碾碎为荒原上掉落的石渣，生命/时间在历史/空间的炮轰枪击下成为爆铭而转瞬沉寂的叫喊，与风中黄沙消散于绝对化的荒凉之境，人成为了被天际和地网笼罩下最渺小的存在。而消失的大部队却意味着个人情感的重新再现，在远离政治和阶级的荒地戈壁，个人化的情思与道德化的纠缠成为一个与八个的核心命题，在前文革阶段的历史语境中幻化出一个后文革时代的理想中国，随着八个的逐渐远离，一轮朝气蓬勃的理想新生命正如日中天，一个明媚而异质的世界正在一个与八个的对望，历史与未来的凝视中缓缓走来。 |
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平摇镜头下展现战争造成的死亡和毁灭，人跑进远景逐渐消失是对精神的摧残。大片阴影是战争的阴霾，人变成了剪影，变成了符号。不平衡构图暗示人物处境。遮挡构图暗示生存空间被压缩，边缘构图暗示人物边缘化，逐渐掉出画框。甚至半张脸在画框外，被镜头剪成两半。犯人在黑暗，士兵在光明。犯人在井底，士兵在井上。九个犯人代表各种成分，但在战争面前都被绑成一条绳子上。他们的选择展现出人性的善恶。除了投毒者和间谍，在指导员的g命牺牲精神和科长人道主义精神的指引下，在侵略面前同仇敌忾。这两种精神正是抗r民族统一战线的基础，而血性就是人们投入战线的动力。开头的乌云蔽日，到最后的旭日东升，胜利的曙光终于降临。镜头逐渐虚化，指导员和科长形成一个五星，代表着胜利。 |
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这个时期做摄影的张艺谋反倒是最好的，这电影在摄影的想法上没得说。逆光黑影，构图都是不错的。问题在故事改编上，从叙事长诗改编成叙事故事，难度是很大的，并且人物多，都需要被塑造，所以在故事方面太过于松散。 |
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奇特的构图 |
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艺术 |
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7.5/10 “一部忽略了人物性格的清晰脉络和故事情节的因果链条，讲究造型思维和观念更新”的电影，全片由近景和远景镜头交织构成。故事并不复杂，导演张军钊“选取了一个特殊的人物关系和规定情景，大胆地选中这一题材，在改编电影的过程中，将八名罪犯从陪衬地位推到主角地位，着力进行群像刻画”，但在这个过程中却淡化了策反的过程，着重描写惨烈的战斗和两拨人最后的相处，张军钊“把战争的描写推到后景中去，而着重表现战争环境中的人”，而“‘环境’跟演员一样，在其特定的造型扮演着自己独特的角色” |
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8.5/10 这部电影属于中国电影“孵化器”第五代以及演员在这部电影中展现光芒，那时候张艺谋的摄影已经在那个年代非常突出甚至有引领的味道，黑白逆光，构图，不对称构图，极端倾斜，在刚复苏的年代应该是不小冲击。 |
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剧情十分墨迹 |
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故事设定很动人，再混蛋的中国人都有着一致对外的爱国心。呼吁团结的影片。不过老电影太暗了看完都没找到陈道明老师在哪…还得回来看看角色列表。 |
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张艺谋摄影… |
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单就故事来说，就挺好看了！ |
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那个年代的作品粗粝狂放不羁但是自由 |
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我为什么想看这个？ |
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太闷了 |
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想法很好，但脱离了人性，看的有点儿囧。 |
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英雄儿女 |
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重回中国电影史系列 虽然还是能看见许多传统的民族英雄电影的影子，能仍然赞叹视听上的创新，极大远景接极特，人物极左 极端构图，许多手法运用都还能在今天的第五代电影里看见 |
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7.1分。 |
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张艺谋构图尝试 |
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开山。那个面对村庄的尸体的静默的画面的重复和突然出来的疯子，那个拉远的镜头里，一个人疯狂咳嗽，其他人保持肃立。牛。第五代本是最后选择回国绿野的粗眉毛，把名誉和权力还给被诬陷的父辈，同时，远离权力。只是，出走的永远只是少年，现实里独立不再。 |
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广西电影制片厂青年摄制组，中国第五代导演们的开篇作品，能看到创作上的创新与束缚，但已然打破了当时中国电影的格局！人性被不断放大，“是中国人的跟我上”等在环境中改变心态的台词，现在看来是那么犀利！大角度摄影，远景中景切换，人物的面部表情，张艺谋的摄影确实牛掰！ |
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第五代的开山之作。冷峻写意的电影语言，对于地平线的运用、摄法机位上的组接、隐而未见的画外音、两级镜头的使用，似乎在大声的宣告：中国电影的面貌，焕然一新了！ |
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残版结局也有意思，匪对兵讲：“请让我用我们行当最尊贵的一声称呼，叫你一声大哥。” |
