画廊外的天赋 Exit Through the Gift Shop (2010)

诚然接受自己不是genius、没有创作的能力是需要勇气的。
Banksy 的所有作品都在展示truth，everything but the truth. 最后他说以后再也不会告诉人家do your own art,也许是因为他逐渐认识到不是所有人都有这样的能力，很多人都只是obsessed with 金钱或者仅仅是artist这样一个头衔而已。当你一心想要do something big，最后呈现的东西就像吃了伟哥一样短暂的膨胀。Life is beautiful在我看来也仅仅像是引用了1997年的意大利电影的标题而已。
我永远记得andy Warhol所说的：只有作品是不会说谎的。

记录变为反记录，Banksy的纪录片也像他的涂鸦一样开着玩笑。搞艺术是一剂海洛因，人上瘾了就好难停下来，比如洗脑先生，不管他开始做Life is Beautiful展是不是被安排的。洗脑先生把自己卖二手服装的经验应用到二手艺术创作中，倒是符合他的逻辑。赚到盆满钵满的商人逻辑，真是很多艺术家学不来的。
如今潮流艺术家跟商业更近，跟奢侈品更近，Banksy可真真一股清流了。关于这个事件是不是完全策划好了再演绎的，我感觉不是，毕竟洗脑先生现在还在搞创作，作品都能卖到百万美金了。当然，也可能只是...

画廊外的“天赋”指的是谁？虽然故事主角是泰瑞，但能被称为“天赋”者毫无疑问是班克西。先不说他是英国最伟大、最神秘的街头艺术家，单单是从涂鸦跨项到电影，凭借此片一举提名奥斯卡最佳长纪录片，就足以看出其在艺术领域的灵性。泰瑞，身在艺术心在钱的缝合怪罢了。
影片中提到，以涂鸦艺术为代表的街头艺术是一项“反文化运动”，是反传统、反主流、追求自由的象征，是艺术家思想和情感的表达形式。不仅仅是对艺术体系的反对，也可以是对社会和政治的思考，比如，在隔离墙上画个洞，墙的另一侧阳光明媚。
...

当代艺术完全是一场骗局吗？在这部片子之后我或许再也不会这样发问，艺术界不过是拉开了一道门友善地向你发出邀请，你无意窥探到这套系统的“真实”全貌后只能承认，若现实全然是个骗局，那么“骗局”便也不再成立。艺术界不是乌托邦而更像是由一套话语构建出的封闭空间，你选择进场的那刻，意味着要么被卷进，要么撤退。但这套系统的存在以及它的存在对艺术品生产和消费的影响是值得被研究的，艺术作为活动能提供一种不同于审美判断的视角——艺术品在得以呈现前所经历的，是艺术家、策展人、美术馆的经营者、媒...

在看这部片子之前，我认为涂鸦艺术是创作者的一种情绪化和个性化的表达，通常贸然出现在众人的视野，对众人产生强烈的情感冲击。涂鸦艺术是一种前卫、潮流、大胆、冒险的艺术表达形式，也并非普通人可以直接驾驭的，艺术家们一方面是高大上的创作者，转身一变也是城市面貌的破坏者，而使得涂鸦艺术有时会游走在法律边缘。
而这部片子让我思索究竟该以普通人的角度审视艺术家，还是用艺术家的角度来审视普通人，涂鸦艺术不具有这么高的门槛，它或许因为形式而具有影响力，但这并不意味着常人不可触及涂鸦艺术。它...

泰瑞拿走了名利，班克西拿走了录像。彼此不再相见。
本来看到一半还担心泰瑞被忽悠瘸了，抵押了房产，以后会妻离子散，流落街头，连录影带也买不起了。可故事的走向竟然那么清奇，他的商业DNA动了，突然无耻了起来。雇佣艺术家，租赁大展厅，做广告。唯独，他没有艺术天赋，没有，没有。班克西动了恻隐之心，派人过去帮忙，但也对这个迷弟开始失望。如果说，迪士尼恐怖事件中，班克西对泰瑞的信任和友谊达到了顶峰，那么此刻，就是低谷。两人的感受是如此错位，泰瑞还以为从此他成为了一个艺术家，成为了偶像的伙...

Banksy年轻的时候鼓励任何人都可以制作艺术，直到泰瑞的充斥着随机与模仿的艺术引起轰动时，Banksy改变了想法：I won't encourage it any more.
泰瑞是一个11岁从法国到美国的移民，因为母亲的骤然去世，开始对摄影着迷。一次去英国拜访以space invader为灵感进行艺术创作的cousin时，开始了无意识地拍摄街头艺术家之旅。最开始对泰瑞行为觉得不理解的自由的艺术家们，慢慢意识到泰瑞做的事情的意义-----把随时可能消失的街头艺术留存下来。回到LA的泰瑞开始拍摄另一位街头艺术家Shepard,他将obey的大幅招贴画贴...

画廊外的天赋？！这什么鬼翻译，和影片名称的意义相差十万八千里。谷歌翻译出来的都比它准确。
Exit Through the Gift Shop 指的是很多美术馆/博物馆的出口都需要穿过其礼品店/纪念品商店，通过强制性的路径安排，变相诱导游客购物。
影片的标题正是讽刺了这种将艺术商业化的行为，暗合影片的主旨与基调，是个让人会心一笑的名称。
所以正确的翻译应该如前面一位豆友的标题：
由礼品店出门

《画廊外的天赋》是一部前后矛盾的纪录片。它的前半部分使我深感于街头艺术的创造力，甚至萌生了自己动手涂鸦的想法，但是看到后半部分，我又觉得自己是如此随波逐流，庸俗不堪，竟会去追捧一些毫无内涵的画作。
在观看纪录片之前，我就曾在欧美国家的街巷里，小区的墙壁上，甚至学校的墙上桌上看到过涂鸦的结果。小学的时候我家窗户正对着篮球场，于是我无意间见证了一次涂鸦艺术的全过程。那些人拿着喷漆，在篮球场的墙壁上作画，但是当时的我除了觉得它颜色鲜艳，色块与色块对比强烈之外，并没有产生什么不一...

这部纪录片是英国著名街头艺术家Banksy创作的关于他的朋友Thierry Guetta的事迹，有趣的是原本热衷于拍摄的Thierry与从事街头艺术的Banksy反而交换了身份，并且彼此促成了对方在意想不到的领域中获得成就。
关于涂鸦艺术，它一直被认作为一种对主流艺术“格式化”、“局限化”和“商业化”的反抗和抨击，是一种用于表达自我、宣泄情感而不屑于名利的叛逆艺术，影片中大部分街头艺术家也近乎虔诚地、心无旁骛地创作和表达着他们的态度。但这部纪录片却让我们看到，涂鸦艺术也像其他艺术一样难以避免地被...