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平静看完 没有太多的触动 |
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“我的脚被压到 而你却笑” |
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艾尔莎·泽贝斯坦,等。 |
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妈的,B站上的版本少了12分钟,避雷 |
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最痛苦的时候的创作出最伟大作品“向日葵” |
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只有精神不正常时候才能完成伟大的作品吗?天才 |
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这是当纪录片流水账来拍吗,可能是法语片要一直看字幕,快睡着了,但是风光和场景很写实。 |
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这是一部脱离神性的传记电影,它第一次让我真切的感受到他是如此的有血有肉——纪念文森特诞辰171周年。 |
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痛苦当中的画家是孤独的,善意救不了他们。 |
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画面很美,也许偏执是成就艺术的一种方式,但我是普通人 |
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很平实的影片,褪去艺术家的光环,能看到梵高的另一面。 |
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补标,皮亚拉 |
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"刚刚好"的电影 |
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拍的这是啥玩意啊?故事情节怎么用脱节呢,太混乱了。最后梵高莫名其妙的就中枪了,那帮人莫名其妙的就都跑了!演员的的挑选上,个人感觉也没有1956年拍摄的梵高传里的演员像!首先从这部电影中显示梵高就是个渣男啊,得谁都想上。怎么跟提奥的妻子好像还有一腿呢。剧中最后面一段还当着提奥的面调戏提奥的妻子,提奥还在笑,这哥俩感情真好啊,还有就是医生的女儿来到提奥的家和提奥一起去妓院找梵高,怎么还都在那玩上了呢?这提奥还趁机找了个妓女。还说要是自己的妻子也来就好了!我真是不理解这剧情。这医生的女儿喜欢梵高,还能看梵高和妓女在一起,这个度量我也真是服了,可能是文华比较开放的原因。总体说来情节用脱节真是受不了! |
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平实地叙述梵高最后67天的经历,场面调度十分丰富(室内空间的层次)又没有炫技,同时大量深焦长镜的运用让影片具有了写实的质感。但是平实和写实的背后并不是绝对的、完全的客观,就像帕索里尼所说的“自由间接主观化”,皮亚拉自由地进入梵高的内心(自由),又以梵高的经历(间接)来作为塑造银幕影像的基础(主观化)。从这个角度来说,影片中的梵高,其实是皮亚拉“自己的梵高”。 |
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莫里斯.皮亚拉的电影总予人一种表达暧昧不明的模糊感,因为隐去了人物前史和与他人关系的线性发展过程而以单场极为简洁甚至时常戛然而止的内心戏、冲突戏的巧妙组接来代替构筑因果逻辑链叙事的建构方法,所以很难从社会、政治、历史的维度切入进行对其“意义”表达的概括。这部《梵高》也不例外。主人公稳重坚毅的外表下脆弱敏感试图与他人产生联结又拒斥共享欢愉的复杂、并没有通过某一或多个事件贯穿始终而得以被明确呈现,而是以将梵高日常生活化中跳舞、交谈、做爱、爆发(鲜有作画)乃至自杀这些看似聚焦个人状态实则无法统合其外在关联与内在逻辑的碎片进行拼贴桥接的组合方式来弱化了这个天才人生最后一段时光中可供他人解读的“重要性”,继而达到阅毕全片也无法对其内心窥之一二但依旧无碍跟随主人公的喜怒哀乐情绪感受至终的纯粹体验效果。
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+皮亚拉的平衡和克制都熨不平兄弟牴牾的褶皱,提奥和梵高的相处可以说是亲近又疏离。 |
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Pialat在他自己的创作谱系中书写了完全反传统传记叙事的梵高的故事:一些任意时刻的拼凑意味着所有围绕着画家的人物的也是真实的人,所有的戏剧性时刻都被藏在了叙事的空隙之处(甚至割耳之后,还让梵高完好无损的出现)。或者说,在Pialat这,根本不存在什么反常与精神疾病(任何尝试在自杀与自杀前的经历之间建立起逻辑联系的叙事都不过是一种徒劳),而只存在着他作品中一直一来的母题——平凡时刻中存在的善与恶的辩证关系,而正是二者的斗争不断地折磨着梵高。 |
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快3个小时 还是很考验人的 节奏平稳 90/100 |
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三星半。男主太帅了,非常影响入戏,以及影片中的感情线是不是太假了呢?如果现实中的Vincent能够像影片中那样得到各种女性的无保留的爱,那他是否就不会自杀了?抛开故事本身的不可信,单纯欣赏画面的话,不失为一部好电影。 |
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“他以前是我的朋友” |
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有些无聊,如果不是为听法语,可能不会看完 |
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喜欢影片中的画面和色调,了解了一点梵高,想尝尝被掀掉的兔肉味道。 |
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无聊至极 前半部分法国乡村风物很美很真实 |
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客观的 |
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Van Gogh 1991 1080p BluRay FLAC x264 |
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世界上喜欢梵高作品的人太多了,真心喜欢梵高本人的恐怕没几个吧。。(发现了我电脑屏保的出处hh【他娘的,长得跟我大姨父一样,我大姨父今年70了。 |
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很朴实,但不知道真不真实。一直以为梵高的弟弟很伟大,可这部作品中的提奥。 |
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你们说,你是想要生前万众瞩目,死后无人记得;还是,生前默默无闻,死后流传百世。 |
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…… |
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★★★☆我在别的梵高传记里看不到的梵高情史……话说真实的梵高有这么充沛的情史吗? |
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晚安,向日葵 |
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这个梵高太“正常”了。 |
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最近在艺术里的海洋里受到熏陶。 |
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3.5。影片呈现的图景给我的感觉是,梵高被湮没在所有凡人之中,显得比他们低贱许多许多。没有被哪怕只是一个人理解的生命,真的太痛苦了。碎片化的剪辑,将这种痛苦表现得更支离破碎。 |
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非常生活化。特别是结尾普通又倔强的死去,没有对死亡以后画作的歌颂,就是那么的死去了。简单说了几句卖不出去的画,赠出去的画,就像是很多伟大的东西,就这样轻描淡写的赠出去了。被人保存了。或者说就像是这个人一样,躺在出租屋里面,在子弹的痛苦中死去,没有拯救,就这样去世了。
梵高是一个很普通的人,有些自己倔强的个性和爱情,有着孤僻和捉摸不定的性情。有时候奔放如火,跳着舞蹈,开怀大笑。有时候又默不作声,仿佛遗弃了整个世界,对身边的人都漠不关心。有时候莫名其妙的去冲着哥哥发火,深圳大打出手。就这么的一个人,他是有天分的,坚持自己的画作风格,不去迎合市场和话评人,然后平凡的死去。 |
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The timeless breaths of nature, of living, of pain and ecstasy. |
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建议改名《梵高做客期间的碎碎念》 |
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其实不用刻意去理解他,天才的世界,理解不易。 |
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比《梵高與提奧》差了不是一星半點,感覺這個片子的男主角可以是任何一個人,除了標題裡的梵高。 |
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电影整体是一种精神抽离、画面错乱的感觉,似乎也正是梵高人生最后时光的真实状态。看的过程中,一直在期待会出现割耳、自杀、向日葵等场景,但是看完也没出现,不过好像却因为这种处理,更能理解传闻中天才画家“梵高”。 |
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电影是美的 刻画的法国小镇也很有意思,可是电影太不真实了,梵高没有和医生女儿谈过恋爱,梵高耳朵也没有被割掉。电影可以虚构,但是在真实人物身上虚构人生经历,不喜欢。 |
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bilibili |
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耳朵是因为没定论所以轻描淡写提了一句吗? |
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3/30 Your birthday, my illness—like "not only 'the starry night' but also 'the ocean deep.' "
Just as your soul, Vincent and Bipolar Disorder intertwine. A blend of weakness and bravery, typical of an Aries. |
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有很多难言满意的遗憾,当然也不乏喜出望外的平淡中的惊喜。只可惜片子拍那么长,梵高的自画像仍旧局限狭小。雅克·迪特隆和小女主都年龄偏大,出来的感觉总归有种说不出的难受。妓馆阅兵式堪称全片亮点,大背景及人物特点活脱脱跃然纸上。 |
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于毁灭中寻找光 |
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想起德里克的卡拉瓦乔,真是截然不同的创作理念 |
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仁慈 |
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伟大的画家本身也是个普通人,也会有常人的喜怒哀乐和欲望需求,只是艺术家因为需要创作,会比常人更加敏感忧郁。疯癫又何尝不是另一种清醒呢,正是因为很多事看的太清楚而又无法改变,所以才会在情绪的漩涡里越陷越深,并将这一切都通过画作的形式宣泄出来。这世上想要互相理解从来就是很难的,所以也许我并不怨恨你们给予我的那些恶意,只是也许我离开这个世界会更开心一点,如是而已。 |