锡尔斯玛利亚 Clouds of Sils Maria (2014)

这部电影中让我着迷的角色除了朱丽叶·比诺什扮演的女明星外还有寥寥数面的剧作家妻子。观影的时候一直觉得演员很眼熟，后面才想起原来是《丧失名誉的卡塔琳娜·布鲁姆》的女主角，同样的女性议题电影。
人们与生俱来地想要与时间抵抗，以保存自己的肉体永存是一个永恒的话题，所谓木乃伊情结。可是，在性别关系中这样的话题是不对等的。
对世俗而言（包括我们看到的小说、电视、电影中），对于一位女性最致命最戏剧性的描述大概是：她老了，她不再年轻，她不再美丽动人。然后再表达一下对“老女人”的同情和鄙...

属实是我个人特别喜欢的那一类片子，片中给出了两种看似对立的态度，运用故事把观众在这两种态度之间反复转换，去展现这样一种感觉。而且这个片子我觉得最妙的就是，从女主的角度来说，我活成了过去的我的对立面。那个导演去找女主的时候说当时和她对戏的那个女演员演得非常老派，到了她们排演的时候，那个年轻的女演员却仿佛也同样觉得她的老派。
我觉得最妙的设定就是在于女主在人生的两个阶段要去诠释同一个戏中两个阶段的角色，而且其实我会觉得她一开始所不接受的不仅仅是戏中的角色，更是自己...

在快看了电影后，还是抱着对茱莉亚的大牌和淡定的镜头去看的，看完没想到觉得十分深刻，，
有两段非常自然的对白十分点醒我：
1段是，小助理无意间提到的，“你就像你当初演一个角色那样去演就行呗”。阅历使人深邃，深邃又使人主动抛弃简单。
第二段是，结尾处的杂交人导演的话，“这个角色超越时间”。让本脱离现实的科幻电影，有了上升理念纬度的机会。
当然，时间也让人更在意真情实感，在熟悉的人面前，更容易因为互相太了解而丧失一种面对问题思考和进行表现的能力。茱莉亚与新旧助理的关系 就可以看出...

可能是因为看过几部比诺什的电影，所以这部中她的角色的情感真的很打动我，都说这部很“女性”，但我认为情绪和感受是相通的。 对于面瘫女的表演没有过多出彩的部分，更像一个桥梁的角色，对于影片中的玛利亚来说。 导演的镜头还是很漂亮的，尤其是最后那场戏中戏。这部片子的比诺什和我最近极喜欢的一首歌相衬，名为《change》，其中几句歌词是：
Change, like the wind, like the water, like skin,
Change, like the sky, like the leaves, like a butterfly,
Would you live forever, never die,
Whil...

观看之前，我在这部电影和卡拉克斯的《坏血》之间犹豫不定；最终后者开头五分钟视觉上不太有效的新浪潮神怪性让我改变了原先的选择。严格来说，从苏黎世一幕之后才开始在任何意义上好起来；片尾字幕显示了至少三个剧组，很可惜大概有一个令人难以相处。Maria玩手机的一段标志着电影进入状态：这个场景带有一种李维特式轻盈（不像奥特曼等人浑重）的辩证上升。后来的某些场景具有古典电影的正确性——但那总是不会持续很久；阿塞亚斯的调度时常看上去近乎笨拙或粗心（先不说开头和苏黎世。中间阿尔卑斯山段落的音乐...

第26届法罗岛电影节第1个放映日为大家带来主竞赛单元的《锡尔斯玛利亚》，下面请看场刊影评人们的评价了！
果树
这剧本真好，比诺什女神的诠释很有感觉，斯图尔特敢接这片很有勇气。
George
竟然最后感动了
Pincent
三个角色缺一不可，小K和诺瑞兹都是比诺什的一面镜子，小K盒我和比诺什两人关系在现实与戏剧中穿梭，云蛇则是象征
一桶猫
演员与角色、电影角色与戏中戏角色互为两组镜像 戏剧的排练又与现实混淆 通过多场与自我的对话 几个女性角色逐渐摆脱焦虑、恐惧的状态 在文本上还包含了对网络、商业...

曾经我18岁，我在剧中扮演一个角色，“导演一定是对我有好感，才会选择我，我记得和他的那种亲密就够了”。
于是，女主一直活在18岁的那个角色里，直到20年后，她离开了公众的视野，再次进入是因为替导演领奖（路上突然得知他自杀了）。
她在离婚的焦灼中，前面的妆容在火车上的状态，足以看出她在生活中的疲惫与窘迫（精神世界的）。
进入镁光灯下，从车上走下来，面对媒体记者，她的自信 她露出半个胸脯的黑色礼服，端庄的表达与气质，妆容的修饰，帮她撑住了镜头前的优雅与自信。
“339房间”，他却没来，...

“当你20岁时，你看到Sigrid的野心，因为你有同感。”
在戏中戏里，少女Sigrid 引诱Helena 这个比她年长很多的女人，神秘性感的她最终导致了Helena 的自杀。“因为你曾经是Sigrid，所以只有你能扮演Helena”，从扮演Sigrid到扮演Helena，女主从认为两个角色截然不同，从无法接受自己已经不再是Sigrid，到意识到她们之间的相似之处，“你将参演一部等待你20年的作品”。从Sigrid 到Helena ，从女孩到女人，种种变化影射了女主的人生。
“台词就像一个物体，从不同的角度看有不同的效果。”
而Sigrid 和Helena的...

出乎我意料的是，影片着重刻画点并不是剧情简介里的戏中戏。
上了年纪的女演员玛利亚，年轻时曾饰演“西格德”一角，西格德是一个充满野心，具有致命魅力的女孩，吸引了一个名为海琳娜的成熟女人并导致她最终自杀。这个角色让年轻的玛利亚获得了成功，跻身名流。多年之后，年过40的玛利亚将再次出演成名作，不过角色由迷人的西格德变为自杀而死的海琳娜。而好莱坞问题少女艾利斯将接手西格德的角色。通过观察艾利斯看似一团混乱但又自信自娱的人生，玛利亚彷彿也看到自己年轻时候的模样……
这个设定我太喜欢了...

欧式人文，自然而优雅精微，同时 provincial，too plain 以至于有些无聊。
So I’m allowed not to be old, as long as I don’t wanna be young.
一连串角色身份与现实身份高度吻合，指示相互重叠，阿萨亚斯在这出大戏开始之前就布下了一张意义繁复的隐喻网络；戏剧与（电影）现实，电影（现实）与真实世界之间，模糊不清的界限，也被导演抹去，留下暧昧的反射和互文。
如同最终幕的剧场里将现实空间折叠起来的一面面玻璃镜面，Sigrid 穿梭其中，Helena 被遗留困陷在映像里；也如同卡农循环往复、盘旋而上的...