下水道 Kanał (1957)

【3.5星】
1、黑白电影，战争电影，讲战争的残酷
2、波兰🇵🇱被德国分割打，波兰的反抗力量在艰难中对抗着，然后总部有人带命令来，让他们从下水道撤退，回到市中心。于是他们开始了下水道的艰难旅程
最开始有毒气，除了这个，下水道本来就很臭，还死过人，病毒🦠、细菌等等很多，而且空气浑浊，氧气不足。另外，还有伤员，需要背着枪和伤员，还需要躬着身子走路。
身体上的折磨还算好的，还有精神上的折磨，一个是下水道太复杂，区分不了方向，虽然有地图，但还是迷路了，每个岔路口也没有铁铭牌指明方...

瓦伊达“战争三部曲”之二，视听语言效果丝毫不亚于《灰烬与钻石》，尤其是建立在《一代人》之上的表现主义式的巴洛克视觉倾向，在幽暗阴冷、潮湿肮脏的下水道中得到了极致的对比呈现。影片的文本更值得细读。若借用普罗普的叙事模型分析，则会发现不少不吻合于历史类神话的特点。开篇华沙起义的将士们坚守莫考陶古城可套用于准备单元；纠纷单元可认为是德军围剿式的进攻，迫使波军做出转移撤退的计划，即移置单元。前三单元的叙事内容与框架依然贴近于好莱坞式的古典主义。但在影片的主体部分（抗争单元）中，作...

波兰电影大师展，大光明一厅，4k扫描2k修复，2019年戛纳经典单元，9分
1，片头定音鼓的敲击让我联想起《查拉图斯特拉如是说》，肖斯塔科维奇式的音乐语言随之踏来，如果认为这是一部苏维埃式的社会主义爱国配乐未免太小看了Jan Krenz，这位和导演同岁的作曲家在之后的影片中用无比巅峰的技法将20世纪现代音乐的无边威力展现在天才般30岁瓦伊达的电影之中。英雄相逢牛逼碰撞
2，43人连队撤退的绝佳长镜头只是此片摄影优秀的管中一景，后半段神乎其神的摄影棚下水道摄影可以让任何挑剔的评论闭嘴
3，起义军们远非...

第14届#法罗岛电影节#主竞赛单元第8个放映日为大家带来《下水道》，下面为大家带来前线因战疼痛之人毫无希望的评价了！
米米：
人民，人。
Prometheus：
走不出的绝望。
果树：
失去了家无处容身无路可逃，下水道承载了多重意象。
Her Majesty：
开头的长镜头太有感觉了。二战时波兰的耻辱、绝望和遗憾借用下水道表现得淋漓尽致。
coco：
漫无天日地探寻在毒气弥漫的下水道，正如波兰人的处境，无力回击，等待救援，恍若地狱。
落霞孤鹜秋水天：
密闭空间的绝望层层递进，从这点上看和《从海底出击》...

瓦依达战争三部曲第二部，故事发生在1944年华沙起义的最后阶段，一只波兰起义军队为了逃脱德军的镇压和屠杀不得不进入肮脏的下水道来躲避和寻求逃生。瓦伊达没有简单的将人物脸谱化，简单化，即便是战争中为国牺牲的烈士，也没有被刻画成绝对的完美和道德楷模。相反，人性中多维度的刻画与展现才是瓦伊达真正的目的。
影片开始不久便是一个横移的长镜头展现了起义军转移阵地时躲避德军狂轰滥炸的场面，这也是影片为数不多的直面血淋淋战场的镜头。随后他们来到驻守的破败房子里时，一个漂亮女孩被用担架抬走，而...

安杰依·瓦依达“战争三部曲”： 火焰带来的是自由还是死亡？
@笑独行[编评]
1.《一代人》（Pokolenie, or A Generation, or Eine Generation, or Une Fille a Parlé, or Sukupolvi，战斗的青年一代，波兰，1955）
早期二战青春题材经典。波兰电影之父安杰依·瓦依达（Andrzej Wajda）早期代表作“战争三部曲”其一。1943年华沙犹太人起义前后，初为成人、还透着青涩味的主人公受青年抵抗组织首领姑娘的吸引拉着与自己同样年青的工友伙伴参加了波兰共产党领导的抵抗运动，从此开始玩起超出自身心理承受能力的...

《地下水道》（Canal）
《灰烬与钻石》（Ashes and Diamonds）
《一切可供出售》（Everything for Sale）
《战后的大地》（Landscape after Battle）

安德烈·瓦伊达的四部名作。此前，我看过瓦伊达的五部电影，为：《福地》（《Promised Land》）、《大理石人》（《Man of Marble》）、《威克的女孩》（《Young Girls of Wilko》）、《复仇》（《Zemsta》）、《铁人》。
九部电影中，除了《威克的女孩》是部动人的“青春片”——实际上，片中的人物年纪都不小了，但他们演绎的是一个关于青春的故事——和《复仇》是由波兰的一部经典舞台喜剧改编的电影外，其余七部电影都有浓烈的政治色彩和历史色彩。很遗憾，我对波兰的政治和历史都没有什么研究，也不怎么关心。所以，我看这些片子，或多或少会有一些不理解不明白的地方。可以说，在某种程度上，我看这些片子觉得比较累，一方面是因为我有很多困惑，另一方面是因为我很难或者不太乐意去体会其中的沉重感。但我认认真真地看完了每一部电影，并且努力进入电影的时空。我想，虽然我也很“痞”，但我从未放弃过…

瓦伊达的冷峻与温情

载于《国家人文历史》2014.7月上

安杰依.瓦伊达第二部电影《下水道》的历史背景，是发生于1944年的波兰起义。作为第二次世界大战的一部分，由波兰流亡政府支持和发动的这次起义并不是单纯的针对纳粹德国的一起武装反抗，它还有另外一个政治目的，就是抢在苏联红军之前解放华沙，以避免被后者占领和操控的命运。
在这个背景之下再来看这部电影，就可以清楚地体会到，作为故事主场景的城市下水道，不仅仅是抵抗军艰难求生的一段路程，而是整个波兰国家命运的一个缩影和写照，无论是慷慨赴死还是忍辱偷生，都是一次让人难言愉悦的抉择。
虽然名义上被称作“战争三部曲”，但瓦伊达的电影里涉及战争的场面非常有限，相对于那些更加外化的炮火和厮杀，瓦伊达更愿意将镜头对准更加隐蔽的人物内心，因为一场战争的起源，说到底不过是两个或多个冰冷利益集团的角力，战争的悲剧性最终都会被分散到每一个个体身上。
电影…

瓦依达说这是真实存在的事，搬上了银幕。真实发生的事拍成电影不一定就是好电影。这些情节确实让人震惊了。但不必定是好艺术作品。它伴随着真实材料的耸人效果，但并没有被很有意义地讲述。它与纳努克的真实性恰处于两个极端。这部电影做了很多事，安排事件顺序，在真实事件周围点缀上设计情节，把观众的惊奇预留到最后一刻。纳努克只做了一件事，把摄影机架在旁边开始连续不断的拍。美学上或道德上的评价（或对我而言巴赞的评价）却仍是后者更高。前者是装饰性的；后者是本质的。

我看来“我爱杰切克”写字这个情节是设计的，这里面的两对男女有寓言的意味，强壮的男人(表面的强壮)和纯真的少女；爱干净的男子和坚强肮脏的女人。很多人都把片子理解成了寓言。在我看来这是 成功也是失败。瓦依达总是在一些情节处做他的象征主义，用细节的逼真性抓住你再说他想说的话。

我承认在JACIEK两人看到亮光拥吻又看到被堵住的出口时，我的血都凉了，好几次我都以为要结束了，还有记录员为求自保的几次选择，KADR出地面后把他枪毙了，然后又爬回下水道作为结尾