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超出预期的一部西部片，我居然在最瞌睡的时候能挺住看完。 |
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古典。虽然程式化，但细节到位，不会难看。 |
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非常正统的美式西部片，主角Stride过于完美，和李马文相比难免扁平了些。枪战现在看来没什么惊喜，倒是Stride和Annie的几场戏（尤其是雨夜马车）拍出了暗涌的情愫。巴赞大赞本片是极端程式化与真实感结合而迸发出的异彩 |
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6.8，一般的西部片，女主角很好看。 |
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5/10 |
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兰道夫演技精湛，剧情跌宕起伏，景美人美。 |
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小电影院 / 有可取之处，但警长的背景故事交代太实在是个败笔，相比之下反派的模糊处理在西部片的大背景下就更为合适（可能莱昂内就是学到了这一反面教训）。另外就是导演的空间调度能力实在是捉急，没能有效的交代出两边的战术，导致两场在复杂地形的战斗都显得很混乱。另外开头的主题曲确实是个馊主意。…… |
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所求为死得其所的男人们，提供情感元素侧写男主状态的附庸女人们.亮点伏在叙事. |
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除了几个镜头 没什么才华，但确实节奏正确戏剧性到位，和科恩兄弟比 和《用心棒》比呢，是不是就有衰落之感了 |
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这类西部片不会难看到哪里去，其实这个算是中等水平的，但也算挺精彩的，女主演拉胯了。 |
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还行 巴赞赞誉的所谓的纯由情节推动的西部片 |
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很正很精炼，李马文讲故事的桥段和greer夫妇驾车离开stride的镜头极好；光秃昏黄的景观和李马文的反派带来了revisionist的味道，就是李马文戏太好了，兰道夫斯科特肉眼可见的接不住 |
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重温老电影，重回少年时！ |
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如此干净利落、漂亮地杀七个人实属少见 |
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巴赞极力推崇的西部片代表作。或许，从西部片的演进历史来看，影片并不具备任何先进性突破，甚至还发生了某种倒退——毕竟在此之前有将剧作的智力水平与画面的唯美主义融合至极致的《关山飞渡》，还有将形式主义与理念性叙事融入影片结构的《正午》，以及战后兴起的一大批政治倾向西部片——不难发现在本片中我们看不到政治旨趣的介入或由理念引导的超西部片范式，这里只有最原始的犹如套路般清晰的经典西部片模式。也许正是这种对外部元素的逐一祛魅，才令影片从一众精致的堆砌中脱颖而出。往往最朴实的姿态才能抵达动作的本质，西部神话得以深入人心的原因不正是如此吗？它以一种无意识的自然形态出现在令人陌生化的生活情境中，用外景和标志性动作将角色从遥远的符号化传说中解放，成为日常生活中相互吸引的对象。在影片中，我们体验到了西部片的本性 |
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补课，巴赞大力推崇的西部片，确实不错。就像他所说西部片本质是神话故事，他也最夸赞本片的人物塑造（看不见拔枪的警长哈哈）。可惜巴赞1958年就去世了，再过六年荒野大镖客上映，1966年黄金三镖客出世，不知道他看到这些会作何感想😂。 |
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巴赞说好的不得了，好像也没有啊！ |
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能看，但没有体会到影片中一些暗喻之类的，可能我没带太多脑子看，就觉得是一部看标题就知道结局，很典型的西部片，不出奇但也不会让人失望。 |
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巴赞夸疯了 |
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开枪同时，镜头给被惊动的马。
180度跟摇马车：小全-特-大全。
男人报警未果，被杀一场，拍得简约，动人。
ps:几个棚拍的合成，不知道必要性在哪儿。
一直以为没看过这个片子，上次看估计是在宿舍。然而，没觉得那么惊艳。 |
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李·马文太抢镜 |
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最后的引蛇出洞螳螂捕蝉局 |
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x3.5没怎么看过西部片 这部也算是短小精悍 故事发生在一群白人之间 看看巴赞怎么说（到最后也没看出有七个强盗。。。 |
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在极简程式与复古脉络的短时长内依旧有能力将视角转到位居配角的女主丈夫身上，开辟出一个西部内常人如何成为英雄的维度，面对死亡前行的段落可以与片中任何一段打斗相提并论，并回答无论是地理学还是电影类型的西部定义中女主为何会喜欢上他。可能这一方面唯一的缺点在于，同样有着独立与丰富人格的女主，面对丈夫死亡与危险四伏的状况，后续反应消失，依旧回到了被拯救的西部片旧条令中，以及爱情线的暗示。极端自然主义的场景设置，最排斥银幕边框追求延展性的类型在巴德的镜头中率先去除了建筑，即室内空间，让男主时刻处于室外荒漠（最狭窄的也只是山洞或岩石缝隙，依旧存有与外界直接洞开处），将西部原野时刻置于情节中央。再加上舒缓配乐就成就了最诗意自然的西部迁移过程展影。而视角与景物的利用，则完成了巴德自我风格的打斗戏份。 |
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221007 【B】时隔一个月再看西部片。小体量里做到简洁有力的发挥，每一幕之间不乏变奏。简短的开场呈现了一位典型的西部复仇者形象，双方试探间的对话同时交代人物当前的目的和动机，人物前史以同样三言两语的简短对话补全。简明架构内保持了以主角为中心的多组可发展的人物关系：道不明情愫的人妻，主角面前略显尴尬的男主人，阴晴不定的前囚徒二人组，而可能的发展在应对易变的自然环境处于暖昧而僵滞的状态。主线剧情在二人组与篷车分道扬镳后继续推进，篷车的秘密先后被二人组和主角知晓，随即回归西部片主角以少胜多的传统程式；值得一提的是掩耳不及的对决戏码，镜头在蓄势待发的对手身上停留，当我们还在等待下一个主角的镜头时却听见一声毫无征兆的枪响和应声倒地的对手，而后的下一镜里我们发现主角已经完成了一整套拔枪射击的动作。 |
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这部电影和关山飞渡成功的地方很像，但是比它成功的地方更进一步。对于人物的刻画更为复杂，关山飞渡是为了推翻式的建构人物性格，而这部电影则更为深入人的内心，比如出于嫉妒说安妮丈夫不是男人的那个角色最终承认了自己的错误，为其正名，并且最终提出公平的决斗，在某种意义上他的确和警长达成了某种双雄的姿态。同样影片对于警长这一角色的塑造也是内敛的，他基本上所有的故事是靠他人讲述的，虽然性格并没有戏剧性的转变，但完全塑造出了个人魅力。这部电影我认为是某种西部片的不典型但完整的电影作品。 |
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8.5 |
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铁汉柔情史考蒂 两面三刀李马文。 |
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女主表现暧昧，丈夫不得不死；最想看的决斗镜头都省略了... 李·马文胜过兰道夫·司各特。 |
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原來只需要一位復仇警長（妻子怎麼死的，劫匪怎麼搶錢全靠台詞交代，片頭不見絲毫血光的殺戮，人物已在行動），七個形象模糊的劫匪（人數好像也不太夠？），兩名黑吃黑的前囚犯，窩囊丈夫與悶騷嬌妻，再加上古龍小說一般的意念槍戰（只聞槍聲，下一刻人便倒下了），簡練而又豐盈的「事件」就這樣成形了。 |
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感谢巴赞推荐.. |
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敌人的团体不断被打散，最后变成一对一的决斗。约翰·葛瑞为了成为男人而死去，但安娜·葛瑞最后没和警长在一起是我没想到的… |
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记得好几年前就看过 |
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由经典叙事生发的魅力，仅处于一个主题框架内但足够完整 |
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3.5 |
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巴赞称赞了《血战七强盗》中“色调的透亮和均匀使人想起用镂花模版涂出的旧色……似乎突出了动作的程式”。影片首先令人赞叹之处就是剧作的完美”，认为影片剧作遵循了严格的传统情节线索，但出奇制胜的意外之笔俯拾皆是。既无象征，亦无哲理写意，也不见心理分析的踪影，只有“超程式化”的习见的类型人物，但是处理极为得当，戏剧性线索安排得一目了然，剧情的一系列戏剧性变化使这段故事没有陷入西部片类型的平庸乏味的窠臼。 |
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短小精悍。七寇到底是哪七个？ |
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有点淳朴的搞笑诶为啥 |
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麦斯特为啥不自己吸引警长注意力，然后让克里特伏击警长。约翰为啥不等强盗走了之后再去警长办公室，硬要当着面去。 |
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巴赞推荐的最佳西部片，果然没让人失望。其实想来人物实际都很类型化，也谈不上什么变化深度，但是每场戏写的真是又干净又血脉膨胀。没有一点色情镜头，但已说尽男女之事。洗马的镜头很浪漫，一片荒漠中的宝箱设的局也很有意思。反派的助手设置的就像他的配饰一样功能化，但瑕不掩瑜。有意思的是全片拍马车都没越轴，所以关山飞渡更加动态，当然故事侧重点不动。 |
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#补标 昔日警长报私仇，为啥隐约觉得被警长抓过两次的那个劫匪最后不一定会杀警长一走了之呢…… |
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确实是传统类型框架下近乎完美的一部西部片，主要人物个个有血有肉，尤其是李马文饰演的亦正亦邪的大反派，简直纯粹得迷人（气质甚至很像布拉德皮特）。剧作、叙事上下足了功夫，开片首个场景便可见一斑——不交代人物背景而是直接以角色动作选择进行暗示，干净利落。整部片子都在这样的基调下推进情节，前情故事、角色背景、每个人物内心的秘密逐渐被揭示，对白从来不直白而满是潜台词与留白，制造出恰到好处的暧昧性。场面调度也起到关键作用，雨、水、沙、石，场景中的一切元素都有其作用，是危机四伏的西部空间中有机组成部分。结尾甚至有一些解构倾向，英雄中弹跛腿、放下所谓男人尊严回到小镇甘当副警长，在六十年代前西部片中这样的尝试已经显得很难得了。 |
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巴蒂的西部片，黑片味儿很正是真的，但内涵和余味缺乏也是真的。 |
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喜欢伯蒂彻精巧紧凑的利落叙事，对最后Gail的角色作出的抉择很不满你坞孤胆英雄配美人结局不可避免呵呵……年近六十的Randy依然英俊迷人，浅磕一下Marvin和Randy=3= |
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这种每句台词都要伴随两秒钟的冷场的演出方式真的让我感觉好难受。 |
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有一种唯美气质在 |
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为什么英文标题叫作：Seven Men from Now? 从现在起，誓杀七寇？巴赞盛赞的具有“智力水准”的西部片，应该对照地图看的。他者化印第安人呢，其实财富和土地从哪里来？p.s.男三四五六号，看起来同一张脸啊要命… |
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西部片的典范《血战七强盗》 |
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巴德·伯蒂彻导演的电影超好看....兰道夫·斯科特老帅啊 |
