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面对这生活多无助，于是逃脱 |
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为什么会有十三个月亮的悲伤，为什么世上始终没有一个属于她们的栖身之所，为什么在被给予的希望里挣扎，却又要在生的边缘里死亡 |
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摄影 |
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男的女的男的女的。不如fassbinder其他同性主题，节奏太松弛，大量电视剧镜头。 |
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重看。 |
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+一切的技法和表意都无比准确清晰 有不少推拉摇移和蒙太奇带来的震撼 法斯宾德确实是大师 但我不太爱看 两个小时挺长的 |
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终于看了，不如想象中的那么好看。可能期望太高。。。节奏有点缓慢。。。可能需要再二刷一下。。。 |
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3.5 打光真的是一绝……因为屠宰场的部分就离场的俩人，too weak guys……你们只想安安静静优雅地吃牛排而不能接受看自己的食物从哪里来是吧？这个部分和在大楼里的男人固定完绳索后对着Elvira说“你可以看”形成了对应。 出生和死亡虽是反义词但却又是那样相似。 |
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法胖试图通过埃尔文对犹太人安东的渴望，建立德国人与犹太人的联系（个人感觉法胖不是有意的，更多的是过去历史的集体无意识渗透到了个人思维与生活中） |
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看完不知道说什么，勒住脖子自慰那里就早知道结局。 |
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文本量有些过大，且魅力多来源于此，故事倒是好故事 |
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难熬 |
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9 |
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法斯賓德電影裡愛的人總是痛苦的人，而Elvira愛得太多了 |
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有非常touching的地方，也有些地方感觉像在看幻灯片听课。 |
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天！这是什么男版松子被嫌弃的一生！！！这部还要更早，更犀利，更刺骨的孤独。。。。每次看法斯宾德都得歇好多天才能缓过来，托他的福第一次看到屠宰场杀🐮。。。 |
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爱与生命是同义词喔 |
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色调照明很喜欢，旁白的方式也有故事的风格，人物很神游，像是个如梦的现实电影 |
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题材挺好的，就是表达不明确 |
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我像一条还没干透但排不出水的毛巾。电影结束，消逝的画面从黑色屏幕另一端向我伸出手。 |
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一天一部法斯宾德，一天一个致郁技巧。很尖锐的议题，镜子依旧很多，台词也很多，多到我想让他跟侯麦PK；屠宰场的镜头让我想起了地球公民，加上男主歇斯底里的绝望嘶喊更好令人痛苦……法胖真的太吸睛了，声音好温柔，然后说出那样的话，然后这样的给子气质，还哭唧唧，本人给子审美大爆发，继全网唯一雷震子颜吹之后有再成为全网唯一法胖颜吹的趋势…… |
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留下最深印象的是影片的构图，将人物挣扎的内心和观众的窥探心理表现得淋漓尽致。但这种宿命和无助，负能量太大，始终让人退避三舍，不敢进入故事之中 |
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Fassbinder最私人的一部。这里的爱似乎表现为无限的牺牲，哪怕是成为祭品、成为屠宰场中痛苦的动物也在所不辞；这里的世界观冷暗到令人心寒、颤抖。 |
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好无趣，无厘头的电影。反复一群精神病人的狂欢，四倍速火速看完，每个人都像npc念着自己的台词，我猜只有最后自白的一小段才和真实的跨性别者相关，只有一丁点儿，不知道这个电影想传达什么，是哲学还是宣传什么？好像都失败了。仔细想想，看这个电影又有点像老师看着学生有的没的读课文，为了完成任务而存在。 |
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爱比死更冷，几乎可以冠名法胖的所有电影。从开头令人咋舌的屠宰场开始，到空房间自缢的老头，死亡的气息一直笼罩在主角头上，直到它变成唯一的出路。“我们在寻找幸福，这寻找的本身很动人，但不是我们寻找的结果，幸福不会很动人。” |
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法斯宾德从孤独中看出的绝望在于，他者不是坏人，只是出于各自的情景，没法对自己施加切身的爱意。没错，修女、孩子、朋友、妻子对他有情感，但，到底谁能与他合二为一地相融相爱呢？
拥有的那些关心那不过是养子、丈夫、朋友、伴侣这些身份属性带来的附加反应罢了，他真切需要的是跳脱出身份的最为私人的爱意，需要的是能融化他的边界承担他的灵魂与肉体的爱意。但他悲观地发现，这份爱意是不存在的，所以象征爱的黑人身影再次出现了，只是这次他选择了死亡，否定爱的存在。
法斯宾德借此通达了个体关系和亲密关系的核心处，即关于个体和他者之爱的辩证关系，在未曾给自我主体建立边界规范的抽象的纯度之中，如何寻得他者的爱意？又或者是，因为必须建立自我的边界，所以孤独便是绝对的？至少在性少数的边缘身份下，法斯宾德感受到的的确如此 |
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4.5没有中秋 |
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“违反生命就是生命本身，流淌着血和死亡。赋予动物生命的意义，意味着让它们知道死亡就要来临，而死亡是非常美丽的”；屠宰场宰牛配的绝了，极度不适下窥见法斯宾德的绝望，总在寻爱一直缺爱，不归路才是终点； |
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法斯宾德…第一次看的时候30min弃…现在反而不够看了…层层深入的摧毁是无处不在的拒绝却无处可逃…爱的匮乏使他再也找不到一个合适的位置… |
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3.5 |
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我好痛苦…… |
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我理解不了这种痛苦；它的形态让我觉得陌生，甚至有种咎由自取的道德厌恶。 |
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最大的缺陷是台词太多 很累赘 |
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究竟是渴求爱还是渴求堕落和痛苦...生存的意义究竟是什么。 |
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一个恋爱脑trans的困境。。其实已经算好了 还有家可回。。。虽然也是无家可归。。。死在闺蜜和情人旁边 而那两人全然不知真的讽刺 |
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听修女blablabla的左拉就是我看电影的状态/其实是在寻找身份认同/跟干柴烈火有点像… |
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极强的构图、剪辑、声画分离 舞台感依然比较重；台词密集 压抑得可怕；有几场戏拍得实在太好了 精准展现华丽地痛苦 |
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内心的痛苦又怎能文字表达呢，生命都很轻的承受这份重量 |
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3.5 |
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8.5，觉察到与《公民凯恩》的同构异形，后者在罗斯福新政与法西斯狂潮之间对资本神话的拆解在多棱镜叙事下从一个孤独者的记忆直指新大陆的历史与旧文明的命运。而两者一个外在的显著区别就是本片不同于凯恩从死亡出发寻根究底而是在困境中倾诉、询问，直至唯一可能的解答、所有安排的终点。并且法斯宾德当然不会善意得放置一个令人安心的谜底来安慰观众（比如Rosebud），他把内部腐烂的都市与肮脏混乱的寓所作为悲剧叙述的舞台在其中一点点将情感推向极端，鞭笞着、拷问着这个冷酷世界的真相——我们所理解的生活就是我们想象出的痛苦。上帝呢？不，祂不存在因为祂才不会如他者与社会那般残忍，如果祂存在也一定如结尾的修女一般缓缓离开这个地狱般的人间。
屠宰场（幸好刚看完动物之血有了一定免疫力）、孤儿院、结尾三段很震撼。 |
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2-1，C；bj虚无的台词与画面表现是过于突出的。玩笑话当真，当真却以玩笑待 |
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埃尔文自小便尝变孤独心酸，踉踉跄跄长大，却也没学会计算收益。
看遍如河的牛的鲜血，习惯了和将死之人借个火，聊会儿天。
对于他的人生来说，飞蛾扑火般爱才是常态，当希望全部熄灭就兀自离开这个世界。 |
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看不懂，也找不到什么途径接近这种表达。屠宰场一段过于血腥，以至于无法集中注意力看字幕。完全无法接受在电影作品里大段大段读故事。人物的诸多行为似乎都没来由 |
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绝大部分内容都是换一个场景 就大段台词来讲诉一个角色的经历 对人性 社会 爱情 死亡的看法 电影像插图版的小说 或者舞台剧 非常狗血的故事 这么拍就代表有思想性和先锋吗 很难认同 |
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舞台感，沉闷悲伤版的阿莫多瓦 |
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幸福这个东西根本不存在，我们在寻找幸福，这寻找本身很动人，但不是我们寻找的结果——幸福，幸福不会很动人，我靠想象痛苦来了解日常的生活。人类的缺陷——缺少爱，渴望爱。 |
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1.我才知道法斯宾德是同性恋；一定意义上理解了女权主义者认为只有女性才能拍女性电影的脑回路，也只有同性恋才能拍出这样的作品。
2.太有力，太苍凉，太刻骨铭心了 |
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一年十三个月（亮） |
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我再也不睡觉了TT，，，高热一般的剖白实在是让人移不开眼，在很多时刻都很像舞台剧… |
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美得要命！永远会在他的电影里看到那些固定的主题、固定的光影和元素，德国人怎么也这么懂红蓝色调？离开战争年代后广播变成录音自白，继续铿锵有力地入侵观众的听觉，扩展室内影像空间（同性恋导演是不是都善于把小场景拍出折叠感）。讲了好多好多个故事，在这些叙事为主的片段又是玩得特别花的长镜头，屠宰场让瓦尔达看了会崩溃吧，却是repo man的邪典格调，讨好你又抽打你。。。中间冗长的都不重要了，法斯宾德是我的审美陷阱 |
