|
至少不认为逃离家庭的方式之一是跟某个男人出走 不过是走进分一个牢笼罢了 不喜欢的点 还有女主在吵架时永远只会哭只会指责却永远不会反思自己的问题 或许在其看到了万千家庭的影子 孩子也惨兮兮的 不免唏嘘。 |
|
仿佛是表情最轻快的一部伯格曼 |
|
重看了下 好运镜烂剧本 特别自然健康的镜头
JLG:她固定地注视着摄影机,她喜悦的眼睛蒙上惊慌,把观众视为见证人,轻视地看着她选择与白昼相反的地狱。这个镜头是电影史上最悲哀的镜头。(我倒不这么认为啦 |
|
特呂弗的片中片(?)。叛逃是青春最青澀卻浪漫無比的記憶,而我們終將在春色裡死去,只有在當下的那一瞬間是最愉悅的,其他時候都是柴米油鹽醬醋茶⋯⋯。 |
|
很好。评分时突然注意到了海报标题是自由的蓝色。 |
|
瑞典精神小伙和精神小妹 整个节奏把握得真好 干净简洁 欧美国家五六十年代真繁荣啊 改邪归正的成本好低 还有这个翻译有毒吧 不管是瑞典原版还是英文版都是和莫妮卡度过夏天的意思 你搁这空造一个不良少女是想引导什么啊 |
|
不知道李安拍玉娇龙的时候有没有想起过莫妮卡。 |
|
不错 |
|
勇敢美丽又脆弱冲动愚蠢幼稚,一方面烦她,另一方面又想到,她还不到18岁,从小又是那样的环境长大,或许长成这样也是自然。
最感到惊讶的是她对自己的幸福幸运视而不见,没有幸福和爱的能力。
我想,她最好快点重新投胎,想要的“幸福”会来的快一点。
|
|
(96min) |
|
任性 |
|
md不想再看告诉我爱、婚姻是多悲剧的电影了,我知道了。 |
|
伯格曼在电影中深入探讨了婚姻、两性关系,以及这些关系如何影响人们的情感和生活。影片通过莫妮卡和哈利的爱情故事,展现了个人如何在复杂的社会关系中寻找自我和幸福。 |
|
要警惕文明对人的侵蚀和驯化。家有些时候是有些人永远想逃离的噩梦。晚婚晚育有时候真的很有必要,至少对孩子是这样的。生活是一件非常复杂的事情,想要把生活过好不仅需要强大的自控力还需要智慧和爱,爱是不由自主的。这部电影非常经典,完全不止7.9分。 |
|
莫妮卡在拉丁语中貌似恰好有“独特”的含义,将其作为片中女主的名字刚好合适,她是在规训时代下生出了“自我独立”思想的倔强少女莫妮卡,勇于追求自己想要的而不屈从于社会规则,但她不可避免地被困于时代也困于社会系统,因而只能选择成为“不良少女”莫妮卡。哈里特安德森的对这个角色的诠释极其到位。除此之外影片对于婚姻本质也有些许触及,在琐碎的生活面前,一个夏日的爱与浪漫多少显得微不足道。整体上伯格曼先锋性的镜头语言尤其让人印象深刻,那两个打破第四面墙的凝视镜头将两个人物彻底“活”化,值得刻入影史。(8.5/10) |
|
不太喜欢,被影迷和四百击欺骗,和想象中的有点差距,讨厌电影里尖锐的大吼小叫。 |
|
该电影以莫妮卡的成长经历为主线,展示了青春期少女面临的心理压力和困惑。影片通过莫妮卡的故事,向观众传达了家庭、友情、爱情等多重主题。此外,导演巧妙地将现实与幻想相结合,使得影片在情感表达上更加丰富。
|
|
作女 |
|
确实有法国新浪潮的雏形。这个时候还没有大量的特写和独白,剧本也不是伯格曼创作的,相对好理解。
影片那段果体的画面配上海涛的声音,令人留恋——和莫妮卡的夏天。 |
|
我深爱戈达尔,是因为他的眼光。自此之后,我打从心底觉得伯格曼是大师;他把莫妮卡拍成了我的好朋友 |
|
抱着牛扒(西方城市文明)冲向一片芦苇的荒地,极度动人又有寓言性的画面。几次行船时突然冷峻和肃穆起来的音乐,阴沉下来的男人脸,似乎预兆了什么。总是不能完全看懂伯格曼我,但又感觉高级而喜欢。 |
|
瑞典女演员基本都是褒曼和弗妹这样的长相吗hhhh男主演技挺好的,微表情掌控很厉害。莫妮卡这种散漫的少女真不适合婚姻,这个故事告诉我们没准备好一切就别踏入婚姻做父母,责任心很重要 |
|
电影、音乐和服装塑造恋爱观,电影票就是饭票,霓虹和橱窗令目光沉迷;人物的衣服总是穿穿脱脱,也许比日常还频繁;晚起的第一支烟简直一身懒骨;情人的脸溶在篝火堆上,海浪海风呼啸,高架上的火车隐入雾霭;莫妮卡那注视里的眼神尽是迷惘的麻木、空洞的不安,刹那过去明转暗,又好像凭空苍老了几分,观众瞬间走近她的心又离开;哈里对镜自照,自恋也自慰,即使怀里多了一个夏日荒岛打游击岁月的结晶,他人对抛售的家具不屑一顾,可是那个家自有使命与价值,随手丢下玩具狗表明告别与完成;那只长耳鸮好可爱 |
|
伯格曼大约是真的不能理解一个女性真实的主体意识与被动来源,以至于当他试图讲述一个女性主角的故事,镜头的焦点在莫妮卡身上,故事的戏眼却不在。 |
|
莫妮卡是在银幕上很少见的异质型女主,她的身上仿佛没有教条鞭挞过的痕迹;她从不思考,只是跟随需求行动,完全受感官驱使。莫妮卡虽然愚蠢得天真,天真得狂妄,但她眼里容不下任何沙子,再加上她强壮的本能和永不满足的饥渴,导致她从来不会被任何事物牵绊。她从不崇拜爱,不遵从庸俗的爱之范式,只臣服于自己的欲望。
而懦弱、粗鲁的男主有自己的雄性自尊心要维护,有虚伪的道德标准要遵从,他是人情世俗结构大网中的其中一结。所以末尾也并不是什么缅怀,而是一种表演,因这表演已经深入人心、流传百年,所以便显得自然而然,理所应当。
感觉跟可怜的东西有异曲同工之处,同样顽劣乖戾的女主形象,且预设了相似的“自愿叛逃”路径。她们的身体仿佛不会受到损害,可以把躯体当作筹码;结尾都潇洒得好似没从传统性爱和婚姻中受到一丝一毫的痛苦... |
|
这拍得跟创世纪似的 |
|
各方面都很棒。电影穿插了很多对角色精确铺垫和性格塑造,让他们变得立体,很难不为之共情。海边私奔的情侣与大自然融为一体,他们多么幸福,阳光、海岸和草地似乎在那时就是该出现的。当莫妮卡背叛了爱情,她久久着注视着观众,不带一丝愧疚,在之前的对比下,她变得不可捉摸。
他们过早的结婚生子,已经身为人母的少女莫妮卡还没有认识到责任,于是悲剧了,心疼男主。
中间的打戏看得我好急。
“连电影也看不起,活的像猪一样。” |
|
背景变黑只剩人像的两个镜头拍的太好了 |
|
很多构图和调度挺好的,感觉讲了普通男女的一生……很多女生确实是这样的,但是就,反正不是太喜欢这个电影? |
|
后劲好大,最后男人对着镜中的回忆触动到了我,一个多么美好浪漫的夏天,若是能永远活在这种自由的享乐下就好了。 |
|
自由和婚姻生活不能并行。莫妮卡的抗拒和逃离都是因为她感到了禁锢,为什么那么多人心疼哈里?感觉这部是不是能算婚姻生活的开头。 |
|
前段不太像伯格曼的风格,或许更像是特吕弗的风格。后段男女之间的情感纠葛就非常伯格曼了,更像是伯格曼后期作品《婚姻生活》的前传。 |
|
为什么要叫她不良少女呢,她只是一个追求假象的自由的小女孩。 |
|
莫妮卡青春阳光,缺乏目标,无规划,为了她个人的自在生活最后抛弃年幼的女儿,可怜的小生命…… |
|
像莫妮卡这样的女性,真谁遇到谁倒霉。跟她谈论爱情一辈子都受罪。 |
|
差点看不下去,但是看到结尾真的觉得这电影好绝,莫妮卡真的太任性了…哈利是个好男人。 |
|
莫妮卡的野性也是一种浪漫。 |
|
为哈里特·安德森加一星,真的是野性与青春的最佳演绎。《假面》似乎沿袭了这部里面将关系脱离社会的做法,搞不清这样的用意是什么,或许这样可以使关系的叙事更专一,但也不可避免减少了说服力。 |
|
真的是一部年轻的电影,活力和野性。 |
|
1)伯格曼的现实主义作品,婚姻故事的前身。2)这个片子还是从男性视角拍的,感觉缺乏女性视角的维度。3)很多处镜像,值得分析。 |
|
I need you and you are always not there |
|
比较经典的懒惰蛮横无理坏女人形象,觉得女主好闹心,但是最后男主看着镜子微笑的时候我也就跟着释然了,爱情是爱情,生活是生活,比起导演其他的作品要更加写实 |
|
像新浪潮那伙人会拍的电影,最后一点点婚姻生活回到了伯格曼的舒适区 |
|
早期渣女 |
|
…… |
|
7.9/10 |
|
细节的真实 |
|
都说婚姻是爱情的坟墓 但坟墓也可以是安静祥和的坟墓 双方总有一方充当了是掘墓者 莫妮卡根本不是什么不良少女 好吃懒做 既要又要 又当又立罢了 |
|
诗情画意终究不敌柴米油盐 |
|
喜欢莫妮卡对自由的极致追求。 |