|
里芬施塔尔的另一部代表作《奧林匹亚》(1938),记录了1936年在德国柏林举办的奥林匹克运动会,这部影片同样是在希特勒的授权下制作完成,用视觉艺术的手段记录下了紧张激烈的比赛过程。
影片以古希腊雕塑般的质感呈现运动员敏捷的身姿和健美的体魄,及其在运动过程中表现出来的力量美,《奧林匹亚》的开场,将所有观众无差别地建构为女性,其中对于男性身体的美化呈现,体现出里芬施塔尔作为一名女性导演的性别意识与视域选择
里芬施塔尔用成熟的镜头语言和剪辑把体育竞技表现出诗意浪漫的效果,虽然今天仍不免提到影片申的政宣意图,但是其对体育运动场面的描绘已成为如今运动赛事拍摄的经典和模板
影片意图宣传德国是国际社会里的一个合群成员,进而消除人们对于纳粹侵略的恐惧 |
|
L6 纳粹美学的典范之作,复古,崇尚古罗马人体的美与力量 |
|
真是力与美的完美呈现。(欧文斯呆萌羞涩我菜) |
|
仰拍跳水运动员的视角,突然get到了王二那句“我们好像在池塘的水底。从一个月亮走向另一个月亮。”可能这就是所谓通感吧,文学、艺术、电影或者纪录片讲的其实都是一种东西。 |
|
好,但没有那么好,为纳粹工作过不应该是为她的作品减分的原因,也不应该是为它加分的理由;当这部作品表现出了导演对力与美的追求时,你不能不思考,那些受饥饿和困苦的,那些被伤害和侮辱的人在哪里,他们不会在她的影片里,不会在这个集体狂热的国度。对外在完美的追求永远是内心虚无的表现。 |
|
美,身体之美,肌肉流畅的线条,健壮的,充满活力的,潇洒的美。 |
|
力量美自然美摄影之美,全都溢出来了,真好看,火炬传递拍的好感人 |
|
Riefenstahl concentrated on creating a sense of friendly competition among the athletes and on the beauty and suspense of the events. |
|
生动的记录 |
|
非情欲的肉体描写,和肉体的崇高化。马拉松的比赛过程是冗长的,但最后重返体育馆的那一组镜头简直就是法西斯美学的顶峰。 |
|
意志的胜利之后,是身体的胜利!
对比08北京奥运,气势相似,气韵相符么?
高大上只是表面,承继古希腊罗马的神性加持,在现代的“祭祀”典礼仪式上,人,只有人,方能化神奇于腐朽,开出妖娆魅惑的花! |
|
大量流畅 干净 利落 的比赛慢镜头,开头一幕的雅典废墟与竞技雕塑,铁饼塑像过渡为真人运动员,夜色下的撑杆跳竟然非常诗意,马拉松比赛中的俯拍和空镜头。影片将体育运动的力量与躯体美感呈现到了极致,比体育赛事好看太多 |
|
看到希特勒了,还挺温和,看不出是个极端分子。哪个年代其他国家,文明程度也不低呀。 |
|
可以想象当年的震撼 |
|
近百年后依然感到强烈的煽动性,真是为了“美”不留余力的女人阿 |
|
配乐超棒,拍摄手法我不懂就不乱评价了,但全场与希特勒同时行礼的场面颇为震撼,仿佛这里有多狂热,集中营就有多残忍。该影片是宣传片,着重记录柏林奥运会,画面展现运动员的形象魅力、健硕身躯不用多说,每个人看了都热血沸腾。这就是为什么要用一场运动会去呈现宣传德国。 |
|
开头那几幕剪影的身体,真的好美,肌肉和力量具有神性的美 |
|
1936年德国柏林纪录片,很羡慕那个时候就有能力举办并且记录下奥运会全程的欧美国家,影像永远是记录的最佳手段。有很多带有神性的镜头与优秀的转场,小胡子在这场奥运会还是夹带了很多私货的。观于广州纪录片博物馆 |
|
单从电影来说,绝对的杰作。从未想到奥运会这么好看。人的肌肉和线条好美,运动好美。真是世间所有事情都与政治相关,从开幕式入场到赛场上着重呈现日本。文艺是宣传的一种形式,你可以沉浸于作品的精彩,可以随着它情绪波动,不要忘了你看到的是别人想让你看到的 |
|
纪录片的一个典范 |
|
Nazi corporal politics and racial aestheticism. Turning the Greek stones into German flesh, new men based on old ideals of eternity |
|
和尼古拉一同观看,没想到她居然比我还喜欢 🫠 就是学希特勒说话+重复国名让我难崩(虽然我也重复,谁让乌艾斯啊这么上头),一起鼓掌一起叹息这种蜜汁代入感给影片加分不少。
不知道导演是否有自我意识,但是片头华丽至极的10分钟就注定该片会永远在影史留下烙印,从神庙的断壁残垣到人体之美再到文明火种从希腊传递到德国。溶化的太阳,不停的钟声,近乎直白的图像及声音搭配上现场的狂热真的会把人的理性直接击溃,洗脑性比其他宣传片可猛太多了 🫠
虽然是100年前的体育纪录片,但观感仍比99%的同类纪录片都要好,曾过于担心导演会滥用德意志高于一切这煽动性极强的国歌,可她却很节制的只使用了一次,如此节省的使用反而使得煽动效果更好。
另附尼古拉锐评:都挺好的,但因为没听到波兰国歌,我不开心,0! |
|
虽然受到上级指派,但追求美的里芬施塔尔并未过度强调意识形态性,而是以较为客观平等的视角去拍摄这场盛大的奥运会景象,关注各国运动员在体育竞赛场的卓越表现、坚毅眼神、如古希腊雕像般的健美身姿,关注座无虚席上的各国观众为本国运动员欢呼打气的场面,虽然有少量的Nazi领导人的镜头。惊艳的开场段落,神圣庄严的帕特农神庙,掷铁饼者雕像幻化成真人,奥运圣火从此点燃,日夜传递,海浪边摇曳身影与圣火的交叉,古希腊文明的延续传播。每一场比赛都好像是一首华丽的乐章,而无言的尽显身体力量的运动员就如一个个音符,跳动,时而响起的交响乐的伴奏如同他们用身体演奏出来似的。为了营造美,去拍摄运动员的身体部位,尤其是脸部,打在他们脸部的光营造出一种神圣之感,像极了米开朗基罗手下的大卫。 |
|
叠化的神 |
|
【6194】比《意志的胜利》强,《意志》花了更多篇幅表现集会和讲话。 |
|
4.5/开场雕塑那段美,剪辑非常丝滑。 |
|
虽然我真的非常讨厌奥林匹克一直以来赞颂的阳刚之气,但是我还是非常能理解为什么希特勒,甚至直到今天的很多人,都会这么喜欢这样的作品,以及为什么奥运会能做到凝聚一个国家的人心。导演确实营造了一种令人热血沸腾的氛围,而且这作为后来历届奥运会的拍摄范本,就拍摄年代而言实在是太超前了。。尤其是开头的那段。 |
|
电影美学 |
|
被这部纪录片内含的创造力震撼。以剧情片的规格和剪辑逻辑去制作一部纪录片,比起《意志的胜利》,本片适口性更好,就是希特勒容易让人发笑,纳粹礼容易让人阳痿。印象最深的是撑杆跳和马拉松两段,一个是以“事件-反应”的剪辑思维呈现悬疑和戏剧性,一个是突入主观镜头呈现奔跑时的竭力和终点越来越近的希望。本片竭尽所能展现人体之美、超越极限之美和宏伟壮观之美(纳粹德国的美学主张和女导演女性凝视的集合)。或许可以用“耽美”二字总结里芬施塔尔的创作。看这片子时已经凌晨,很困,先草草总结了事。 |
|
这一部都是田赛田赛和径赛,日本队好强。 |
|
辣脆党能找到莱妮·里芬施塔尔真是挖到宝了 |
|
入场式法国全队做纳粹手势,说明法国和德国是一伙的 ,为什么两国闹掰了 |
|
珍贵且高清的历史影像。
一部意欲宣扬文明与大国胸怀的纪录片,讽刺的是紧接着二战就席卷全球,给一个时代带来无尽苦难。 |
|
亚运会可以剪个短片 |
|
从摄影美学角度考虑,莱妮里芬施塔尔的电影才华在这部纪录片中已经达到登峰造极的程度。 |
|
珍贵的历史资料 |
|
#1938电影十佳备选#
【B-】 |
|
镜头语言真不戳 |
|
力量与美,完美的蒙太奇和升格摄影配以煽动性极强的音乐,让90年后的人看见也同样热血沸腾。 |
|
开场的缓慢引入水平登峰造极,后面比赛场面紧张刺激,毫不亚于当代现场直播,让我这个对体育兴趣不大的人都盯了两个小时 |
|
CC标准收藏编号 #0900
TSPDT Top1000 No.786
确实值得珍藏的一部作品。一方面是基于古希腊古典美学的体魄崇拜价值观,另一方面也贡献了无数经典镜头与事件:升格镜头的运用、首创的点圣火环节、被美国人歧视的黑色闪电欧文斯……大量的刻意摆拍、剪辑也让人们重新思考,什么才算是纪录片。 |
|
蛮有趣的,快一百年前的比赛现在看起来还是热血沸腾 |
|
很超前的拍摄方式,很宏大,现在看一切都是泡影。 |
|
历史的传承,民族之美,运动之美,身体之美,生命之美。 |
|
美学造诣还是高的 |
|
起自宁静的帕特农神庙和造型优美、身形矫健的古典雕塑,再跟着火炬一路向西穿过东南欧中欧来到德国柏林,莫名有种文明的种子在火炬传递中走过了两千多年的感觉…奥运会拍摄临场感好强,看着他们比赛我下意识跟着激动。 |
|
开篇的身体好美丽。 |
|
极具运动美感 |
|
一部奥利匹亚运动会的纪录片。 |
|
真丶万物尽头是作者电影 |