首演之夜 Opening Night (1977)

导演的妻子和丈夫的情人——女演员Gordon在剧院门口第一次相遇时，Gordon正在气头上，她看着狼狈的Gordon，只是笑。
最后她们在首演结束后的后台相遇，紧紧拥抱。在剧里，Gordon被看到了，她也被看到了，一样的肢体语言和游戏情节曾在她与丈夫之间“上演” ，即兴通向了生活。无论戏剧中还是戏剧外，电影中还是电影外，她们不都是另一个Nancy吗？
Gordon的崩溃由女粉丝的意外车祸引爆，人生是无法掌控的，角色也是，”she’s nothing”. 焦虑和恐惧让她精疲力竭，所以即兴，即兴几乎是一种反抗，会重新让她感觉...

Humans can not avoid getting winkles once be out of womb. But, how can we talk about it when there is not proper expressions and you have to justify yourself through concession? People are concerned about what you are saying rather than what you are doing. People who devoted to the cult constantly lecture on you to not be anxious. Look, this is a dictionary problem, a lexicon problem, a question of vocabulary of human languages.

#PCC #GenaandJohn 本片以舞台剧排演的形式探讨衰老，爱与死亡还是比较新奇的，舞台上的故事与“现实”的界限变得模糊，而台上这模糊的组合也似乎对照了台下的二老，尤其是结尾处的演绎，脸上的皱纹，脸上的愤怒，我们的曾经，让二老都去外面透了口气，不过，谁又说的好那透口气的人不会是自己呢。
角色上，粉丝的死亡仿佛那压垮女主的最后一根稻草，无爱衰老让她在台下饱受摧残，但是即使这样台上迸发出的生命力都是罕见的。虽然整部电影剧情比较模糊，但角色，视听效果都非常契合影片的主题。
视听上，镜头很...

只凭最后一段罗兰兹和卡萨维蒂的表演就值得满分，我没有办法不艳羡这种感情，不，是嫉妒。二人站在一起就是满满的爱意，可爱的互动。
分了三次看完，作为个门外汉电影感受者而非鉴赏家，好电影即使有些门槛，我也有主动意愿观看下去，哪怕是分段，也可能和我没有整块时间有关。
我总是在想什么，没有答案的东西，可能这个阶段的我就是要想乱七八糟的东西，它们事实上就是没有答案的。我渴求共鸣，我没回应，因着我无法（我能，但是没有）发出信号，我在脑中求救，回应的只有自己。
我是个敏感的人，但是也不要...

卡萨维蒂提出了那个问题：一个故事到底属于从精神层面上创造它的人（编剧），还是属于从身体上赋予它具体形态的人（演员）？我们看到Myrtle是如何在出卖自己身体的同时被故事的逻辑所入侵、所折磨，并最终杀死了一部分的自己。她面临着“双重出卖”的困境，作为演员，出卖自己的身体和不被打扰的私生活空间；作为女性，出卖自己的尊严，以及那个被传统的男性凝视所规定的女性形象——在舞台上，被羞辱是女演员的义务。
她企图在虚构的角色中找到自己的立足点，从而去捍卫自我，但却被叙事的虚构性质所愚弄。Myrtl...

全片2个多小时，也不知道短评区里说一部电影在讨论无意识时，就是在肯定它的现代性这种空话的人是怎么看得下去的(？)那么请问何为无意识，哪一部分、哪种情节为无意识描写？又，何为现代性？体现了怎样的现代性？这里所说的无意识究竟是想说体现了电影的何种现代性还是对现代人在自己精神疾病方向的探索研究在电影中的展示表示的一种肯定？仅从两个所指不明的名词是无法得知的。
这一概念推动了女主在剧中戏中戏表演的创新，(几乎是彻底推翻原有剧本对人物形象的塑造，重新为角色注入迥然不同的生命活力)，也贯彻...

我想这是约翰.卡索维茨写给妻子吉娜.罗兰兹的情书，任你老去，任你焦虑，我们依旧能默契十足，依旧能彼此信任，依旧能创造出最有魅力的电影，就像他们的首演之夜。
罗兰兹饰演的戏剧演员延续了她在丈夫作品里一贯的形象和性格。神经兮兮，敏感，焦虑。《受影响的女人》里她面对家庭的压力和男权阴影下的生活成为了精神分裂者。《爱的激流》里过于强势的爱和缺乏自我反省的爱让她失去了家庭，成为了一个患得患失，性格古怪，一无所有的女人。而此片焦虑的来源则是年龄，或者说是生命和艺术的禁锢。大量脸部特写镜...

我们已经都知道，人生是一场悲剧，更悲哀的是，这场悲剧的主角还不是你，而是命运。每一个人，都注定了是旷野里的寂寞，都注定要面对生命本身的孤独，甚至还有人性中固有的恶。——雷蒙德·卡佛《当我们谈论爱情时我们在谈论什么》
但是看影片的介绍《首演之夜》大概是一部关于女演员中年危机的电影。
其实，中年危机并不值得大书特书，它并不特别。况且，每个阶段都有每个阶段的危机，危机从未远离。
舞台上的吉娜·罗兰兹饰演的女主角麦特勒并不是因为人到中年而崩溃，而是因为孤独和自我怀疑。
这种情绪从...

“我见过很多酒鬼，但从没见过喝成你这样还能走路的！”
这句话是对在一个即将走上舞台的女人的说的。
这样怪诞的场景出现在卡萨维茨的《首演之夜》第两小时零七分钟处，可见这是一出多么疯狂的戏剧。
如片名所示，《首演之夜》围绕一出戏剧的准备和上演展开。可这所谓的“准备”完全不按常规。
开门见山，影片一开始就是后台排练的场景，女主Gordon是个出色的演员。
“你现在是个贵族！”
“我知道。”Gordon信心十足。
幕布拉开，好戏上演。
Gordon演的这出戏有关“年龄”。我们可以即刻辨认出“戏中戏...

“你在那里，这不是你的错。”
这场戏是她整个人生的一个象征，作为一个表现形式而存在，前阵子看法哈蒂的《推销员》也有这样的互文，只不过这里的代指更加明显：她在这个戏里面所扮演的人物是带有悲剧色彩的，而这个角色感受到的焦虑同样也是她在戏外，自己作为一个演员，一个女人，到了中年，对年老，对衰退的无法抵抗，是对过去生活，对现在生活产生的一种自我怀疑。
在这样的境况下，她怎么做？我们看到的是她在每次排戏试演时不断去篡改这个角色，为什么呢？因为戏剧一旦排好就是一成不变的，而一成不变就...